❶ 《羅馬假日》講述了怎樣的故事
《羅馬假日》是1953年美國派拉蒙公司拍攝的浪漫愛情片，由美國王牌導演威廉·惠勒執導， 知名演員格利高里·派克和奧黛麗·赫本聯袂主演。影片一經上映即取得巨大成功，成為好萊塢黑白電影的經典之作。
1954年，影片入圍第26屆奧斯卡金像獎10項提名，最終斬獲囊括最佳女主角在內的奧斯卡三項大獎。此外，影片還包攬了電影界影響較大的各項大獎。經典的藝術作品總是經久不衰，散發永恆的光芒，電影《羅馬假日》正是如此。作為一部上映至今67年的老電影，影片在豆瓣上仍保持9.0的高分，並入選豆瓣電影Top250清單，被認為優於98%的愛情片，由此可見其受歡迎程度。
電影《羅馬假日》講述了一個唯美浪漫的愛情故事。歐洲古國公主安妮到訪羅馬，不喜繁文縟節的她使計逃出皇室藩籬並流落街頭，最終被窮困潦倒的記者喬救助。記者喬故意隱瞞身份與公主同游羅馬，企圖炮製一份獨家新聞。但在兩人相處過程中，朦朧的情愫悄然發生在兩人身上，最終公主安妮毅然承擔起家國重任，回歸公主身份，記者喬為了保護公主的形象，放棄名利雙收的機會，將遊玩的照片贈與公主留戀。
很多人評價這部電影都立足於安妮公主和記者喬愛而不得的美好愛情之上。誠然，這場充滿浪漫色彩卻又遺憾落幕的愛情絕唱，足以打動任何一個對愛情懷抱理想和憧憬的人。但是在愛情主旋律之外，我還看到一個反對束縛追求自由的女性自我成長的歷程。
電影《羅馬假日》將一場不可思議的浪漫邂逅放置在充滿和諧情調的羅馬風光中，在探索自由愛情的同時詮釋責任的意義，成就一個時代的印記。本文我將從自己的感受和思考出發，從安妮女性意識的覺醒、安妮對於愛情和責任的取捨、安妮經歷帶給觀眾的現實思考、電影獨特拍攝手法及美學意蘊四個方面來挖掘這部歷經67年時光仍歷久彌新的經典電影的魅力所在。
04、電影獨特的拍攝手法，結合如夢如幻的故事劇情，讓這部電影充滿豐富感人的美學意蘊
影片之所以能把一個簡單的愛情故事講述地如此打動人心，導演獨特的拍攝手法不可小覷。這部電影出自美國著名導演威廉·惠勒之手，他曾經捧出了十五位奧斯卡金像獎明星，公主安妮的扮演者奧黛麗·赫本也憑藉此片一躍成為奧斯卡最佳女演員。在關注電影劇情和思想的同時，我們更應該跳出劇情外看到影片本身美學意蘊，了解促使這部電影在時光長河熠熠生輝的獨特拍攝手法。
電影的故事背景架構於上個世界羅馬城內，導演威廉·惠勒堅持所有鏡頭必須在羅馬實地拍攝，罔顧這種做法會把電影預算增加一倍。此外，他不願羅馬城華麗的古跡和繽紛的色彩喧賓奪主，所以將其拍成黑白電影。
最終拍攝出來的效果非常完美，成就一部黑白經典之作。電影雖然是黑白的，但唯美浪漫的愛情故事卻讓人的內心充滿美妙的色彩。影片巧妙地將羅馬古城的風情和諧地融入劇情中，讓人心往神馳。
羅馬古城獨具韻味的露天咖啡館、古羅馬競技場、真理之嘴雕像、許願石壁等名勝古跡，和諧優雅，宛如一幅幅經典美畫。還有五光十色的平民生活、悠揚的船上舞會、人來人往的街道、 熙熙攘攘的市場，充滿人煙氣息的羅馬古城給人以柔和、協調之感。
導演巧妙將羅馬城市的優美風光及和諧情調融入電影劇情，使影片充滿人文氣息。羅馬古城獨具匠心的景緻處處浸潤著優美，使影片充滿了一種溫馨的親密和諧氛圍。這種充滿異域情調和厚重文化的環境，可以讓觀眾更好地沉浸在電影中感受主人公純潔的愛情以及兩人心境的轉變，從而親近劇情，感受到電影更深層次的精神力量。
寫在最後：
電影《羅馬假日》不僅是一部簡單的愛情電影，更是一部可以帶給人們深思和力量的電影。影片之所以歷久彌新，絕不止於唯美浪漫的表面劇情，劇情背後導演傳達的思想和絕妙的美學意蘊同樣是值得我們探究的地方。
這部集歡笑和遺憾於一體的電影，除了教會我們勇敢追尋自由，它更讓我們看見女性意識覺醒的力量、對人性美好的呼喚以及對未來美好的憧憬。在紛繁復雜的生活中，愛情、自由、希望都是我們可以嚮往和探索的美好事物。影片雖然以遺憾收場，但它傳達的精神力量永不褪色。
作為英語專業的畢業生，我從上學的時候就經常開始看歐美電影，至今沒有上千部也有上百部了哈。今天想給大家推薦五部歐美經典電影，並且每一部都是我自己看過的，有的為了練習英語口語，還看了好幾遍，我自己看電影的話，首先的標準是畫面唯美，男女主顏值超高，其實是劇情。雖然說眾口難調，但是還是希望我推薦的電影能符合你的口味哈。
這次給大家帶來五部值得觀看的歐美電影，它們分別是：《亂世佳人》、《魂斷藍橋》、《卡薩布蘭卡》，《羅馬假日》以及《當哈利遇到莎莉》。
推薦理由：
在所有除夕夜的電影中，還有能比諾拉·艾伯倫的《當哈利遇見莎莉》中的除夕夜場景更好的嗎？這部經典的愛情喜劇電影講述了兩個多年的朋友，他們經歷了相見恨晚、心碎、紐約市的冬天，以及他們對對方不舍的感情。
劇情簡介：
莎莉（梅格·瑞恩飾）從芝加哥大學畢業後想到大都市紐約尋求發展，碰巧她一個朋友的男友哈利（比利·克里斯托飾）也正打算去紐約，於是兩人結伴驅車同行。去紐約的路途並不短，兩個原本不太熟絡的年輕人不得不靠聊些不著邊際的話題打發時間。哈利給莎莉的第一印象並不好，說話直來直去且尖銳，還好和人爭論。莎莉也不甘示弱，在很多話題上都和哈利搶白互嗆。例如哈利認為男女之間不涉及性的純友誼是不存在的，莎莉卻不那麼認為。旅程的最後，話不投機的兩人不歡而散。
緣分再次出現在五年後，哈利在機場遇到了莎莉，此時莎莉正和哈利的朋友陷於熱戀中，而哈利也准備步入一段婚姻。但兩人似乎都運氣欠佳，六年之後，莎莉和男友分了手，哈利的婚姻也以失敗告終。這時命運安排了兩人第三次相遇，同是經歷過情傷又落寞的兩個人這次終於有了共通點，在互相傾訴失敗的感情經歷之後，二人的心扉才真正打開，開始成為朋友。一種新的關系逐漸在兩人之間形成：失眠之時兩人會互通電話；無話不談，甚至分享彼此私密尷尬的夢境；甚至會相約一起慶祝新年，但兩人都遵守著一種默契——只能做朋友。
在哈利和莎莉的密切來往中，除了友誼之外，兩人都刻意迴避的愛情卻在微妙地滋長。盡管他們身邊各自出現過短暫的約會對象，但心裡始終給對方留著最重要的位置。兩個人關系的再度變化發生在莎莉被前男友打擊之後，哈利前來安慰嚎啕大哭的莎莉，兩人第一次越過了友誼界限，發生了性關系。過後，兩人又都表現出懊悔而令相互的關系變得十分尷尬。男女雙方都不願意承認自己對對方的感情早已遠不止友誼，同時又怕是自己一廂情願而令自尊受損。
缺少了另一個人的陪伴，兩個人都倍感寂寞。在除夕夜，哈利終於想明白了友情和愛情並非只可取其一，他決定不再壓抑自己的感情，熱烈地向莎莉坦白了愛的心聲，並希望與她相伴終生。誤會解開的兩人激情相擁，三個月後終於喜結連理。
❸ 一部80年代的新疆電影關於一位公主毀容的
演員：安妮運動員：安妮王後：安妮公主：安[文藝作品] 電影《安妮》音樂劇《安妮》【背景】【人物】【劇... 籍貫： 新疆 民族： 漢 身高： 881cm 體重： 81公斤 現住地： 北京東城區 最高學歷...
❹ 七夕節值得重溫的10部經典愛情電影
2017年8月28日是七夕情人節，其實七夕也不一定要出門旅遊，兩人可以去影院或者窩在家裡看一場浪漫的經典愛情電影，這樣也有助於感情升溫哦，有很多經典的愛情電影是值得回味的。下面我為大家整理了：七夕節值得重溫的10部經典愛情電影，歡迎閱讀！
1、為一段景緻纏綿悱惻——《羅馬假日》
國家： 美國/義大利(1953年)
主演： 奧黛麗·赫本 / 格利高里·派克
經典台詞： 每一個城市都有其獨特之處，令人難忘。這很難說，羅馬!不管怎麼說，就是羅馬。我將會永生永世珍惜我訪問此地留下的回憶。
劇情簡介
安妮公主作為王位繼承人將出訪歐洲的各大城市。消息一經傳出便引起了極大的轟動。安妮公主歐洲之行的最後一站是羅馬，安妮公主很想盡情地飽覽一下羅馬的優美風光，可侍從們以公主身份高貴、不宜在黎民百姓面前拋頭露面為由拒絕了，並給她注射了鎮靜劑。公主在葯效發作前假裝睡著了，待侍從們出去後，她偷偷越窗溜了出來。然而沒逛多久，鎮靜劑的葯效就產生了作用，使公主在廣場附近噴水池邊的一條長椅上迷迷糊糊地睡著了。
與此同時，美國新聞社的窮記者喬·布萊德里恰好經過這里，喬剛剛從朋友那裡打牌歸來，以為這是一個在狂歡中被灌醉的少女，就租了一輛計程車想把她送回家。可是公主睡得特別沉，怎麼也叫不醒，無奈之下，喬只好把她帶回了自己的住所，並對她睡自己的床感到不滿，於是將安妮公主放到了沙發上。
第二天，報紙上的特別公告使喬意識到他帶回的少女就是安妮公主，於是他欣喜若狂，打算寫一篇關於公主內幕的獨家報道。公主醒後發現了陌生的喬，喬連忙解釋，公主才安心了。她向喬借了一些錢，然後告別了他，又到羅馬大街上閑逛了。
喬趕忙給他的攝影師朋友歐文打電話，讓他准備好。同時自己跟蹤公主，在西班牙廣場上佯裝和她偶遇，便自告奮勇地要為公主做導游，騎著摩托車帶著她游覽羅馬城，同時，歐文也駕駛粗明著小汽車跟在他們後面，拍下了許多珍貴的鏡頭。然而這一切，公主渾然不覺。公主的失蹤引起了官員和侍從們的驚慌，國王秘密派出了許多便衣四處尋找公主的下落。便衣在喬領著公主來到水上舞廳參加舞會時發現他們了，他們請公主和他們回去，而公主堅決不肯，便衣們要強行綁架她回去，喬和歐文同他們廝打起來，而任性調皮的公主也大打出手，十分開心。趁著桐凳棚混亂，喬帶著公主逃之夭夭，而那些便衣們卻被當地警察抓走了。
一天過去了，公主終於要回宮了，可此時她和喬發現彼此間擦出了愛的火花，墜入了情網。怎奈公主畢竟是公主，平民終究是平民，兩人只能依依惜別。喬的朋友歐文在和公主握手後決心拋棄功成名就之良機，將照片送予公主留念。最後，在深情的四目對望中，公主輕輕地對喬說了聲再見……
賞鑒小語： 誰沒有一段刻骨銘心的愛情……無論是貴為公主，還是平民百姓，在上帝面前，愛都是平等的，灰白色的影像、貫穿全片的音樂，難以平復的是久違的感覺。
2、 有一種愛叫地老天荒——《剪刀手愛德華》
國家： 美國(1990年)
主演： 約翰尼·德普薇諾娜·瑞德安東尼·邁克爾·豪爾黛安·韋斯特
經典台詞： 如果我從沒有品嘗過溫暖的感覺，也許我不會這樣寒冷;如果我從沒有感受過愛情的甜美，我也許就不會這樣地痛苦;如果我從來不曾離開過我的房間，我就不會知道我原來是這樣的孤獨。
劇情簡介
很久以前，古堡中住著一位發明家，他製造出了各種東西，最後還造出了 機器人愛德華。發明家對這件作品傾注了全部的心血，教授愛德華人類的禮儀和詩歌，告知他該何時微笑，何時沉默。然而，沒有等到給自己的孩子安上雙手，發明家就因為突發疾病去世了，留下已有人類心智卻殘留著一雙剪刀手的愛德華獨自生活。
不知經過多少歲月，中年女子佩格為了推銷化妝品大膽走了進去，才發現裡面鬱郁蔥蔥，竟然有另一片天地。與之形成對照的是佩格居住的小鎮上蠟筆畫局則一樣的居民別墅。城堡中一派童趣的園藝營造出一個遠離塵囂的奧茲國世界。
佩格把愛德華帶回家的時候，並沒仔細考慮自己的行為，她只希望給愛德華一個家。但佩格的女鄰居們，那些愛好調情、窺探、以及搬弄是非的人們卻並不這么想。愛德華的出現，給她們百無聊賴的生活增添了新鮮的刺激，所以大家都對他表現出了極大的友好甚至親昵。當他展露出用剪刀手修剪植物、設計發型的才華，全鎮的人幾乎都為他癲狂了，把他當成了明星一樣的寵兒。然而這樣的愛德華也有自己的痛苦，他愛上了佩格的女兒、漂亮脫俗的金。金早已有了男友吉姆，而且對這位家庭新成員一直有抵觸情緒。
為了金的一個請求，愛德華硬著頭皮潛入吉姆父親的豪宅。看到情況危險，吉姆和朋友們倉皇逃竄。而觸動機關的愛德華被警察逮捕，卻沒有吐露真相，唯恐連累心上人。雖然他不久由於「沒有斷定是非的能力」被釋放，但周圍的人都把他看成蓄意搶劫財物的危險分子，對他以及佩格全家敬而遠之。在這個進程中，金逐漸看清了吉姆的丑惡嘴臉，並對愛德華產生了好感。
那年的聖誕節，小鎮上開始飄起了第一場白雪，愛德華站在院中高高的架子上，為金做出了天使一樣的冰雕，冰屑飛揚，飄成了雪，金在雪花中翩翩起舞。愛德華無法用剪刀手擁抱他的愛人，只好用自己的創作去向她傾訴。但就在此時，誤會達到了最高。因為無意間劃傷了金的手，愛德華被本來就討厭自己的吉姆趕走，接著，他救了金的弟弟凱文，卻又被大家當成罪魁禍首。
全鎮居民對這樣的愛德華誤會越來越深，他們都要求驅逐愛德華，這個地方再也不是愛德華的樂園，被孤立的愛德華只能逃回古堡之中，永遠隱藏在不為人知的角落，修剪他的植物、冰雪和愛情。
賞鑒小語： 一個機器人，擁有著人類心智與情感，卻有一雙剪刀手，孤獨地生活在古堡里，直至推銷員佩格的女兒闖入了他的生活……
世間有多少人是因愛而恨，有多少人為愛而生，一生之中最無奈的事就是在最無能為力的年紀碰到了一個最想照顧一生的姑娘，但願時光靜老，歲月靜好。
3、有一個夢為你追逐——《秋天的童話》
主演： 周潤發、鍾楚紅、陳百強
經典橋段： 鍾楚紅：「那你想干什麼?」
周潤發：「我希望有一天能開一間餐館，門口對著大西洋，每天晚上收工，搬張凳子坐在門口，吹海風，喝啤酒，不知多舒服」
劇情簡介
美麗而驕縱的年輕姑娘李琪為男友從香港赴紐約攻讀大學，並探望先她赴美的男友。前來機場接她的竟然是一位遠房親戚和一個在唐人街做工的船頭尺。李琪不久發現男友移情別戀，心灰意冷， 把自己關在房裡。一次因家中煤氣泄漏而中毒，幸得住樓下的船頭尺悉心照顧，得以很快康復，並逐漸建立信心，專心讀書和工作。滿口臟話、粗俗不堪的船頭尺，被人看作"爛鬼" 。但他對李琪日久生情，開始戒煙戒賭。但他不善對女性示愛，且自覺不配，只得暗中關懷。李琪漸漸明白他的心意，因初戀的創傷尚未癒合，而且兩人的生活方式、思想、趣味南轅北轍，故未表態。秋天時李琪接受遠地一份新工作，船頭尺黯然相送，兩人始終將情感深藏內心…… 數年後，船頭尺終於實現諾言，在海邊開了一家餐館，在事業上有了成就，李琪誤入他的餐館附近，二人在以前夢想創業的地方重逢。
賞鑒小語： 無言中的悸動和心跳，那是幻想和做夢的空間，這種美麗雖因愛而生，卻並非愛情。愛情直刀碰撞、交流方能發酵、交融、耦合。
4、 有一段情可跨越時空——《牧馬人》
國家： 中國內地(1982年)
主演： 朱時茂，叢珊，劉瓊，牛犇，雷仲謙
經典台詞： 有時候，感情是信念的基礎，這里有我汗水浸過的土地，這里有我患難與共的親友，這里有我相濡以沫的妻子，這里有我生命的根。
劇情簡介
1980年，旅居美國的華僑企業家許景由在女秘書宋蕉英的陪同下回國旅遊，並尋找失散多年的兒子許靈均。經過中國旅行社的幫助，許靈均從西北的敕勒川牧場趕到北京飯店，同父親許景由見面了。
30年過去了，許景由為沒盡父責，深感內疚，他決心把兒子帶回美國……
賞鑒小語： 敕勒川，陰山下，天似穹廬，籠蓋四野。天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊。」當年的動盪早已不復，但典型的家國情懷，對祖國，對大自然，對生活的愛依然可以穿透時空，震懾我們的心靈。
5、因宿命安排怦然心動——《橄欖樹下的情人》
國家： 伊朗(1994年)
主演： Mohamad Ali Keshavarz / Farhad Kheradmand / Zarifeh Shiva
劇情簡介
地震後，一個電影攝制組來到某個村莊拍一部叫《生命在繼續》的影片 ，導演(默罕默德·阿里·科沙瓦茲飾)親自在當地挑選主要演員，選上了一個正在念書的姑娘塔赫莉(塔赫莉·拉德尼婭飾)和年輕的磚瓦匠海珊(海珊·萊扎伊飾)，劇中他們飾演一對夫妻。很巧的是，他們倆早已認識，小夥子向姑娘求婚，但因為目不識丁且沒有房子慘遭姑娘祖母的拒絕。在拍片的間隙，海珊對姑娘照顧有佳，不斷用言行證明自己是個可以依靠的人。他懇請姑娘擺脫祖母的陳腐觀點，答應嫁給他，可對方只是埋頭讀書，一言不發，連頭也不點一下。
影片拍完了，眼看最後的機會也將溜走，海珊追隨塔赫莉走在她回家的路上，反駁著她可能提出拒絕下嫁的理由。他們穿過了橄欖樹林，爬上了山坡，小夥子不停說著，姑娘仍始終沉默。這時，攝影機不再跟隨他們的腳步，停在了一個高點上，鏡頭里，兩個年輕人漸漸消失了。過了一會兒，一個人影出現在山坡上，那是海珊飛跑了回來，他又穿過那片橄欖樹林，消失了。
賞鑒小語： 簡約不簡單的故事，阿巴斯所表現的愛情更接近我們國家以前的愛情，或者再具體點說更接近我這一代人所經歷的愛情，含蓄、簡單、現實但是頑固。
6、因一次相遇想執子之手——《廊橋遺夢》
國家： 美國(1995年)
主演： 克林特·伊斯特伍德 / 梅麗爾·斯特里普
經典台詞： 這樣確切的愛，一生只有一次。
劇情簡介
洛琳和邁克姐弟兩人都面臨著家庭離異的困擾。這時母親弗朗西斯卡去世的消息將他們召回了童年時生活的鄉村。在母親留下的一封長信中他們了解到了母親深埋在心底的一段感情秘密。1965年的一天，一家人都去了集市。弗朗西斯卡獨自留在家中。攝影記者羅伯特·金凱的車停在了門前。他向她打聽曼迪遜橋的所在。弗朗西斯卡上車親自帶他到了橋邊。
羅伯特忙著觀察造型、選取角度，最後采了一把野菊花送給弗朗西斯卡以表謝意。弗朗西斯卡心中泛起了一種特別的滋味，於是邀請他去喝冰茶。兩人互相講起了自己的婚姻家庭：羅伯特與前妻離異，而弗朗西斯卡伴著丈夫和一兒一女過著單調而清寂的鄉村生活。夜色降臨，弗朗 西斯卡在送走羅伯特後竟有一種依戀的心情。她終於下定決心驅車前往羅斯曼特橋，將一張紙條訂在了橋頭。
第二天，工作了一天的羅伯特終於發現了紙條。他接受了弗朗西斯卡的邀請，兩人在橋邊一起工作，拍照。夜色再次降臨，兩人回到弗朗西斯卡的家中共進晚餐，在輕柔的音樂舞曲中，兩人情不自禁地相擁共舞，最後一起走進了卧室。以後的兩天兩人整日廝守在一起。然而弗朗西斯卡卻不願舍棄家庭，兩人痛苦地分手了。羅伯特走後，弗朗西斯卡收集了他所有的作品。
在1982年3月，她得知了羅伯特的死訊，並收到了他的項鏈和手鐲以及當年訂在橋頭的紙條。她把它們放在木盒中，每年生日翻看一次。1989年弗朗西斯卡過世了，她在遺囑中要求子女們將她的骨灰撒在曼迪遜橋畔。卡洛琳和邁克都被母親的感情故事和對家庭的責任心所感動。他們同情並理解自己的母親。同時，他們也開始珍視目前的家庭，放棄了草率離婚的打算。
賞鑒小語： 唯美的基調，現實與回憶的交錯，讓人們在這個信息爆炸，情感浮躁的社會重新審視愛情的價值與意義，愛情來匆匆，去匆匆，斯人若彩虹，遇上方知有。
7、有一種守護曾刻骨銘心——《情書》
國家： 日本(1995年)
主演： 中山美穗 ，酒井美紀 ，柏原崇
經典台詞： 我愛你，不是因為這里只有你一個人而愛你， 而是因為只想愛你一個人!
劇情簡介
日本神戶某個飄雪的冬日，渡邊博子(中山美穗)在前未婚夫藤井樹的三周年祭日上又一次悲痛到不能自已。正因為無法抑制住對已逝戀人的思念，渡邊博子在其中學同學錄里發現「藤井樹」 在小樽市讀書時的地址時，依循著寄發了一封本以為是發往天國的情書。
不想不久渡邊博子竟然收到署名為「藤井樹(中山美穗)」的回信，經過進一步了解，她知曉此藤井樹是一個同她年紀相仿的女孩，且還是男友藤井樹(柏原崇)少年時代的同班同學。為了多了解一些昔日戀人在中學時代的情況，渡邊博子開始與女性藤井樹書信往來。而藤井樹在不斷的回憶中，漸漸發現少年時代與她同名同姓的那個藤井樹曾對自己藏了一腔柔情。
賞鑒小語： 純愛電影的代表作。舒緩的節奏，平靜卻深邃的情感。素雅得讓人難忘。
8、因回眸一笑不離不棄——《我腦海中的橡皮擦》
國家： 韓國(2004年)
主演： 鄭雨盛 ， 孫藝珍 ， 白鍾學
經典台詞： 有一天「我」字丟了一撇， 成了「找」字， 為找回那一撇， 「我」問了很多人， 那一撇是什麼? 現在我終於明白了， 那一撇原本是個」一 」， 這段話的意思應該是這樣的： 」一」 旦丟了， 你就再也 」找」 不到 「我」 了。
電影劇情
秀真是富人家的千金，過著錦衣玉食的生活，可她卻有著非常嚴重的健忘症，去便利店買東西時把東西和錢包都落在店裡對她而言是家常便飯。去超市，經常將買好的物品與錢包落在那裡。這一天，她返回超市去取落下的可樂和錢包時，發現櫃台上已經空空如也。一個陌生的男人正拿著可樂站在旁邊，這個男人亂糟糟的胡須，襤褸的衣衫。秀貞認定是他偷走了可樂，從他的手中一把搶過可樂一飲而盡，很響亮地打了個飽嗝，然後示威般地將空罐還給他，轉身便走向了巴士車站。上了車，她才發現自己還是忘了拿錢包，於是返回超市，超市服務員見到她，立即將錢包和可樂還給她，秀貞這才知道自己剛才冤枉了別人，但那個男人早已不知去向。
影片描述身份懸殊的男女感人浪漫的愛情故事，飾演建築公司老闆掌上明珠(秀真)的孫藝珍，是位迷糊又可愛的上班女郎，某日錯把飾演木工窮小子(哲洙)的鄭宇成，誤以為是偷喝自己可樂的流浪漢，因而不打不相識，未來的日子裡，他們一次又一次相遇，雙雙迅速墜入愛河。
哲洙是一個私生子，在建築公司當工人，他雖然有母親，卻沒有享受過家庭的溫暖，他的夢想是成為建築師。秀貞發現公司請來維修展示廳的木匠正是那天在超市遇見的男人，就在她以為他已經不記得她時，男人卻搶過秀貞剛剛從自動售貨機中取出的可樂一飲而盡，並故意向著秀貞打了一個很響的飽嗝。下班的路上，男人幫助秀貞搶回了被劫走的手袋。
隨著一段時間的交往，二人都喜歡上了對方。一天傍晚，在小吃店裡，哲洙對秀真說：「喝了這杯，我們就交往，否則，從此不再相見。」秀貞毫不猶豫地喝掉杯中酒，兩人開始交往。由於出身貧寒，哲洙不敢輕易地表白和允諾。終於，秀真向哲洙求婚了，這對從來不知何謂家庭的哲洙來說太突然了：「想要與我結婚?傻瓜，我到底有什麼好?」但是在秀貞的堅持下，他們還是結婚了。
婚後的秀真，記憶開始逐漸消退，就像被橡皮擦擦去一樣。而事實上秀真得了阿茲海默氏症，大腦在逐漸死亡。哲洙經常在妻子為自己准備的愛心便當中發現只有兩份米飯，而秀真甚至連回家都會常常迷路。秀真告訴哲洙：「我的腦子里有一個橡皮擦。」最後，秀真最終完全地失去了記憶，每天醒來，她都不認識身邊的這個男人，但每天晚上臨睡前，都會發現自己愛上了這個陌生人。
賞鑒小語： 感情細膩，節奏緩慢卻不乏味，細節豐富， 電影里的愛情總是那麼感傷，現實中，誰又能真正承受!
9、因一次尋覓願伴你天涯海角——《海角七號》
國家： 中國台灣(2008年)
主演： 范逸臣 / 田中千繪 / 中孝介 / 林宗仁 / 馬念
經典台詞： 我會假裝你忘了我,假裝你將你我的過往像候鳥一般從記憶中遷徙,假裝你已走過寒冬,迎接春天我會假裝… 一直到自以為一切都是真的!然後… 祝你一生永遠幸福!
劇情簡介
一場在恆春夏都沙灘酒店沙灘上舉辦的大型演唱會，由於當地人的堅持，暖場樂團將由在地的樂手們組團演出，於是代班郵差阿嘉(范逸臣飾)、小米酒業務員馬拉桑(馬念先飾)、機車行鼓手水蛙(小應飾)、原住民警察勞馬(民雄飾)、老郵差茂伯(林宗仁飾)、正讀國小大大(麥子飾)七拼八湊組成了一個『破銅爛鐵』的樂團，讓個性嚴謹、心情煩悶的演唱會日本籍監督友子小姐(田中千繪飾)傷透腦筋，其中總是不肯好好配合練團的主唱阿嘉更是無時無刻不惹毛她。
隨著演出時間愈來愈近，兩人的沖突也愈演愈烈，沒想到一份裝在寫著日據時代舊址『恆春郡海角七號番地』郵包里的過期愛情，竟在半世紀後，悄悄牽起了另一段跨國之戀。
賞鑒小語： 落魄的小人物，投射自身的影子，尋找愛情需要勇氣，好好感受生活給予你的一切，愛，在不遠處。
10、有一股沖動願生死相依——《兩小無猜》
國家： 法國(2003年)
主演： 吉約姆·卡內，瑪麗昂·歌迪亞
經典台詞： 好的愛情是你通過一個人看到整個世界，壞的愛情是你為了一個人舍棄世界。
劇情簡介
當一個人問另一個人「敢不敢」的時候，另一個人必須說「敢」，這就是游戲的規則。小男孩朱利安和小女孩蘇菲的相遇即開始於這樣一場孩童的鬧劇，一個精美的鐵盒子就是他們游戲的見證。說臟話，擾亂課堂，在校長室小便，內衣外穿，一個游戲兩人一玩十多年，他們什麼都敢，除了承認彼此相愛。
蘇菲(瑪麗昂·歌迪亞飾)提議兩人分別十年，挑戰的內容是朱利安(吉約姆·卡內飾)敢不敢傷害蘇菲。恍惚十年逝去，朱利安找到蘇菲，為了游戲的進行他決定另娶她人，邀請蘇菲做伴娘。受到傷害的蘇菲在朱利安的婚禮上拋出鐵盒子「你敢悔婚么?」原本最最親密的朋友相互傷害最深。同樣心痛的兩個人相約再次分別十年。
十年裡，朱利安擁有了一切，家庭、事業、朋友，只是沒了蘇菲宛如沒了心，原來喪失激情的生活這般索然無味。
終於十年過去，「Love me, if you dare...」。
賞鑒小語： 他們打賭，接吻，做愛，死亡，一切都簡單而直接，只要想做，拋去所有的禁錮與束縛，每個人都是亞當和夏娃。
❺ 你心目中的文藝愛情片十佳分別是哪幾部
愛情是藝術創作的永恆主題之一，電影當然也不會例外。
講述愛情的電影一直是電影市場的主流，愛情影片也因此多如牛毛。
但是，很多電影只是曇花一現，真正能夠經受住歲月流逝、大浪淘沙的愛情電影又有幾部呢？
電影的命運，有時就像愛情本身一樣。
下面的十部電影可以說是最經典的愛情片了。
它們有的距離現在的年代已很久遠，但它們的品質經受住了時間的考驗。
或許，這就是真正的「愛情的力量」吧。
1、《人鬼情未了》
豆瓣評分：8.2（124408人評價）
導演: 邁克爾·柯蒂斯
編劇: 朱利葉斯·J·愛潑斯坦 / 菲利普·G·愛潑斯坦 / 霍華德·科克 / 凱西·羅賓遜
主演: 亨弗萊·鮑嘉 / 英格麗·褒曼
出品：華納兄弟電影公司
《卡薩布蘭卡》又名《北非諜影》，該片的歷史背景為第二次世界大戰，60年過去了，真正的歷史已經淡出了人們的視野，但光影中的《卡薩布蘭卡》卻在人們的心中形成了厚厚的積淀，而這積淀的核心，緣於們對於愛情的深深眷顧。影片《卡薩布蘭卡》的故事發生在二戰期間、法屬摩洛哥北端的城市卡薩布蘭卡。酒店老闆李克是名反法西斯者。捷克反納粹領導人拉茲洛和妻子伊爾莎來到卡薩布蘭卡准備逃往美國，就在卡薩布蘭卡，里克與伊爾莎曾經戀人的身份讓他們的命運牽連在了一起。
時間回到第二次世界大戰初期，巴黎即將淪陷，里克和伊爾莎處在熱戀之中，但由於里克是德軍捉拿的人，必須離開巴黎。而在此時，伊爾莎得知原以為陣亡的前夫拉茲洛僥幸生還，於是，伊爾莎選擇了拉茲洛。伊爾莎的再次出現勾起了里克對前者愛恨交加的矛盾，在再三懇求里克幫助他們逃離卡薩布蘭卡被拒絕後，伊爾莎最後一次找到里克，同時也帶來了一把手槍。
《卡薩布蘭卡》中的愛情，就像是迷濛亂世中橫空出世的一道彩虹，讓我們在熱淚盈眶的同時，心裡的萬般感嘆最後只能歸為沉默。尤其是影片結尾時里克那灼熱的目光，充滿著堅毅、熱烈、包容和強大，是那般洋溢著愛的光芒。同時，我們也讀懂了他深藏在目光背後的憂郁：為什麼愛戰勝不了這個瘋狂的時代？
5、《羅馬假日》
豆瓣評分：8.9（322382人評價）
導演: 威廉·惠勒
編劇: 達爾頓·特朗勃 / 伊安·麥克萊倫·亨特 / 約翰·戴頓
主演: 奧黛麗·赫本 / 格利高里·派克 / 埃迪·艾伯特
安妮公主帶著皇室的問候到羅馬訪問。淘氣的公主厭倦了上流社會的繁瑣禮節，偷偷溜了出去，邂逅了年輕的報社記者。一段時間的接觸，愛情悄悄在兩人的心中滋長。
此片播出後，奧黛麗·赫本所飾演的安妮公主風靡了整個歐洲。當時，好萊塢流行的是夢露那樣豐滿、艷麗的形象，而赫本的出現，使好萊塢掀起了另一陣熱潮，她在銀幕上創造了難以超越的清純、典雅、賢良的女性美感。幾乎所有男人都下決心要娶這樣的妻子，所有女人都在模仿赫本在片中的發型、服裝。
《羅馬假日》是文藝片的典範，片中毫無大製作大場面，但清純的公主和年輕的記者之間的愛情，感動了每個人，那種單純的愛時至今日仍被許多人留戀著。
6、《西雅圖夜未眠》
豆瓣評分：8.0（148678人評價）
導演: 諾拉·艾芙隆
編劇: 諾拉·艾芙隆 / 傑夫·阿奇 / 大衛·S·瓦德
主演: 湯姆·漢克斯 / 梅格·瑞恩 / 羅斯·馬林格
在美國好萊塢電影森林中，大製作大投入的影片是極賣座的，也因此數量最多。但其中，也不凡一些非常純情溫柔的浪漫愛情片。這種影片更貼近生活，而且很能滿足觀眾心理需求，市場潛力十分巨大，《西雅圖夜未眠》就在當年百部最賣座影片中名列第七。 《西雅圖夜未眠》講述的是一個喪妻的男子久久沉浸在痛苦中，在他的小兒子的幫助下通過全國廣播的談心節目在茫茫人海中找到了自己的新的伴侶。這個故事十分浪漫，甚至有距離現實的色彩，然而，貫穿影片中的那一股淡淡的哀愁，一絲淺淺的溫柔，那無窮無盡的愛意，卻使觀眾能完全沉浸在影片所營造的氣氛中，為主人公或悲或喜，當影片結尾父子兩人離開帝國大廈而安妮面對著寂靜而空無一人的頂層， 觀眾無一不被感動，為他們的錯過而傷感，但接著柳暗花明，兒子又帶著父親回來了，兩個有緣人終於見了面，觀眾這才舒了口氣，可謂真是緣份啊。
在現實社會中，喪失配偶的人不在少數，離婚獨居的更不在話下。因此，影片切中實際，反映了一個喪妻男子生命中第二個春天的到來，這無疑能緊緊抓住觀眾的情感流動。雖然影片中體現出了相當的幻想色彩，但觀眾依然願意去相信它是真實的。主演湯姆·漢克斯將一個中年喪妻而鬱郁寡歡，對兒子充滿愛意的成熟男子的性格角色展現得淋漓盡致。他彷彿在過著自己的生活，而不是演戲。為此，他獲得了觀眾們的一致贊譽。
7、《莎翁情史》
豆瓣評分：7.4（54948人評價）
導演: 約翰·麥登
編劇: 馬克·諾曼 / 湯姆·斯托帕德
主演: 約瑟夫·費因斯 / 格溫妮斯·帕特洛
1953年的倫敦。年輕潦倒的劇作家威廉.莎士比亞正為新劇本《羅密歐與海盜之女埃塞爾》而煩惱著，一時思路枯竭，無法落筆。
瀕臨破產的劇院老闆菲利普.漢斯勞爾每天遊魂般地來找他催稿，冉冉升起的才子克里斯托弗·馬洛則是他如影隨形的夢魘。威廉瘋狂地渴望著邂逅心中的繆斯女神，他指望從女友羅薩琳那裡得到些許靈感，孰料對方早已和別的男人暗渡陳倉。
一氣之下，威廉撕碎了劇本草稿。冥冥間或有緣定，一次選角考試使威廉找到了理想的男主角——湯馬斯·肯特。他悄悄跟著湯馬斯回家，卻意外發現對方並非男子，而是富家小姐薇奧拉。
薇奧拉冰瑩剔透，具備那個時代上流社會女子應有的一切：美貌、鎮定、不菲的嫁妝和有頭銜的追求者。薇奧拉的身分一被揭開，威廉便瘋狂地愛上了她，而薇奧拉對威廉亦心儀已久。
不幸的是，趨炎附勢的父親把薇奧拉許給了冷血的威塞克斯伯爵，一個空有爵位的窮光蛋。而且這門親事得到了伊麗莎白一世的親授，悔婚已絕無可能。
在《羅密歐與海盜之女埃塞爾》的預演中，薇奧拉反串羅密歐大獲成功。舞台上的羅密歐與情人終成眷屬，現實中的羅密歐卻不得不面對愛情破滅的結局。
在薇奧拉的感召下，憤懣的威廉開始重新構思劇本，原來的俚俗喜劇被改成愛情悲劇，易名為《羅密歐與朱麗葉》。威廉與薇奧拉這對不渝的戀人仍幻想著他們的愛情能出現轉機……
8、《理智與情感》
豆瓣評分：8.2（47344人評價）
導演: 李安
編劇: 簡·奧斯汀 / 艾瑪·湯普森
主演: 艾瑪·湯普森 / 凱特·溫絲萊特 / 傑瑪·瓊斯 /休·格蘭特 / 湯姆·威爾金森
《理智與情感》是一部由世界名著簡·奧斯汀的同名小說改編成的電影，它沿襲了原小說的主題，對生活中理智與情感的矛盾作了探討。影片一經放映，立刻吸引了大批觀眾，雖然影片中講述的是18世紀男男女女的愛情故事，但對於當今社會，仍然具有莫大的警示作用。
影片採用了較獨特的敘事手法，就是在兩條平行的愛情主線發展過程中，穿插著倒敘或補敘的另兩條愛情副線。這樣，圍繞著幾個主人公形成一個交織滲透的愛情悲劇網路，每個人在各自己的愛情生活中都扮演了悲劇角色，在瑪麗安娜的愛情生活中，她被威洛比欺騙玩弄，而布蘭登卻對她一往情深，同時，布蘭登自己也曾有個愛情悲劇；而在愛德華與埃莉諾的愛情中，先是芬妮阻礙他們，後來又跑出個私定終生的露西。結果造成影片主題理智與感情的激烈沖突，並且，理智戰勝了感情，又造成了一個愛情悲劇。這種結構最恰當地對情節進行了有機組合。
影片的音樂製作十分怡人耳目，清輕懷舊，柔緩抒情，體現出一種博大的古典美氣息。該片導演為華裔李安，影後艾瑪·普湯森編劇並主演，而當紅明星休·格蘭特一改以往喜劇戲路，變成憂郁英俊的古典王子。該劇陣容可謂龐大，為影片的成功建立功業。
9、《廊橋遺夢》
豆瓣評分：8.5（77256人評價）
導演: 克林特·伊斯特伍德
編劇: 理查德·拉·格拉文斯 等
主演: 克林特·伊斯特伍德 / 梅麗爾·斯特里普
影片《廊橋遺夢》以一種感傷而唯美的基調，娓娓道來。故事在姐姐向弟弟念母親的日記的現在時空和母親的回憶時空里交織進行。觀眾就如同姐弟倆一樣，作為這個家庭的一份子去深入到弗朗西絲卡的內心世界體察她的歡樂與憂愁。最終，母親的日記使姐弟倆感受到母親對於自己家庭的責任感，這種強烈的家庭「向心力」使得面臨情感危機的姐弟倆重新審視自己的婚姻，下一代終於理解了上一代面對情感抉擇時的內心煎熬。
在這個信息爆炸，情感浮躁的現代社會，似乎「婚外情」這樣的字眼已經不再能吸引看客的注意力。人們對於這個詞的寬恕顯然已經顛覆了傳統的倫理准則。在這部影片中，柔美的音樂，如畫的風景，加上克林特.伊斯特伍德和梅麗爾.斯特里普兩位老戲骨層次分明，張弛有度的表演，使得「婚外情」看起來那麼的「光明正大」與「聖潔美好」，使得同類型的中國的「婚外情」題材的電視劇相形見絀。
愛情本無對錯，可當「愛情」與「責任」的天平擺在你面前，你是否能像影片中的弗朗西絲卡一樣：勇於承擔自己該承擔的道義和責任。其實，在這一點上，中國與西方的價值評判標准都是殊途同歸的。雖然時代在變革，但很少人能真正拋開那些所謂的做人的，為人妻的道德准則和傳統律令，轟轟烈烈的愛一次。
不可否認，道德約束就是懸在弗朗西絲卡頭上的一柄「達摩克里斯之劍」。她在最後的緊要關頭還是毅然舍棄了愛情，選擇了家庭，回歸了平凡的生活本身。似乎相對獲得了一個完滿的結局。那種「一生只有一次」的愛情體驗使得老去之後的弗朗西絲卡有著一種過境千帆，雲淡風輕的超然態度。從這個意義上說，經歷了一番情感抉擇的弗朗西絲卡對家庭的認同感更深了。一次短暫的「越軌」並沒有讓家庭掀起風浪，支離破碎。因為她恰到好處的剋制了自己的感情。這對於任何一個身處「婚姻危機」中的人們都是一種很好的啟示：愛情來匆匆，去匆匆，斯人若彩虹，遇上方知有。
摘自柯小小影評《斯人若彩虹，遇上方知有》
10、《泰坦尼克號》
豆瓣評分：9.1（537149人評價）
導演: 詹姆斯·卡梅隆
編劇: 詹姆斯·卡梅隆
主演: 萊昂納多·迪卡普里奧 / 凱特·溫絲萊特
出品：20世紀福克斯電影公司
放盪不羈的畫家傑克·湯森在一次撲克牌賭博中中獎，獲得了乘坐豪華客輪「泰坦尼克」號旅行的機會。他在船上邂逅出身名門卻痛恨貴族生活的羅絲，兩人演繹了一段催人淚下的愛情故事。
《泰坦尼克》在獲得巨大的成功，在獲得豐厚的票房收入和金球獎的四個獎項的同時，也托起了好萊塢的一顆新星——萊昂納多·迪卡普里奧 。影片上映後，英俊的迪卡普里奧傾倒無數少女和少婦，令她們心盪神馳，心跳加快。有人在描述「迪卡普里奧 現象」時說：「少女願意死在他的懷里，少婦願意把他摟到自己的懷里」。許多影迷把他看作90年代末的詹姆斯·迪安和馬龍·白蘭度。
該片是影史耗資最貴的巨片，製作費逾二億五仟美元，結合偉大的愛情與悲情災難。 在執導過《魔鬼終結者》和《異形》第二集的大導演詹姆斯·卡梅隆的精心企劃下，用盡極度的電影特效，甚至在墨西哥海岸的羅莎里斥資搭建了達十六公頃寬的片場，打造了一個龐大的泰坦尼克號的復制船，長230公尺，接照原來泰坦尼克號實際尺寸建照，船身並放在1700百萬加侖容量的大水槽里，如此斥資搭建，主要是凡是要求完美的詹姆斯·卡梅隆，為了能讓觀眾達到身歷其境的臨場感，不惜耗下鉅資，成為史上最昂貴的電影，讓耗資美金一億七千萬元的《水世界》也拱手讓位成為影上第二名最昂貴的電影。