當前位置:首頁 » 電影劇情 » 恐怖電影製作特效
擴展閱讀
拍微電影什麼相機合適 2024-05-04 19:55:21
最新最恐怖的b級電影 2024-05-04 19:48:31
我是一個賊手機電影 2024-05-04 19:36:50

恐怖電影製作特效

發布時間: 2022-10-05 18:44:28

恐怖電影特效如何製作

寒食(韓翃)

㈡ 《刺殺小說家》赤發鬼製作過程大公開,電影中的特效究竟有多難做

2021年的2月17日,電影《刺殺小說家》發布特輯,揭開了赤發鬼這一特效人物的製作過程。十五米高的身材,身上天然就長著盔甲,頭發是紅的。作為異世界的統治者,赤發鬼一出場就給人一種非常恐怖的印象。雖然赤發鬼是一個兇殘的統治者,但是也有著非常豐富而細膩的內心。作為《刺殺小說家》的製作團隊來說,在製作赤發鬼這一角色過程中非常的辛苦。赤發鬼身上的毛孔都要做得非常逼真,起到牽一發而動全身的效果。

作為刺殺小說家最貴的CG角色,赤發鬼從身材的設計到五官、肌肉的線條。這些細節都極為的講究,因此耗時近兩年才完成赤發鬼這一角色。《刺殺小說家》這部電影的特效還專門邀請了《流浪地球》的特效團隊。導演透露,赤發鬼這一角色需要呈現一種神秘的美感,甚至連毛孔也要精準的展現出來。《刺殺小說家》也第一次使用了阿凡達同款的動作捕捉和虛擬拍攝的技術。

㈢ 我想知道《斷魂小丑》這類的恐怖片都怎麼拍出來的 道具怎麼做的啊

需要特效用特效,不用特效的恐怖片靠人演,是導演拍出來的,要殺人的地方,要嚇人,加上特效簡直完美,恐怖片就是這樣拍出來。

《斷魂小丑》

是2017年上映的一部恐怖電影,講述莫妮卡和道恩在萬聖節之夜於一家快餐店內與一個小丑偶遇,隨後被小丑屠戮的故事。這篇電影評分不高,口碑一般。在影評中也基本被冠上「血漿博眼球」的名號。

這是電影的主角。黑色的小帽子,誇張的臉部化妝,黑白演出服,大頭皮鞋。經典的美式小丑形象。小丑於一家快餐店偶遇莫妮卡與道恩,小丑為二人表演小把戲,卻遭到道恩的不屑。道恩並沒有將小丑當回事,調侃小丑的同時玩弄他的帽子。小丑對此很不高興。

㈣ AE怎麼做出那種恐怖片的效果

調色,增加綠光; 特效,多用些蒙板,透明化處理;在網上找些血滴的素材,添加進去,還有爆炸等等的。恐怖片主要看色調和音效,你再琢磨琢磨

㈤ 要做一個 視頻 恐怖片片中的 一閃一閃,顏色突變,還有就是一個畫面定格 等特效怎麼做出來,軟體會聲會影

繪聲繪影,一閃一閃的效果,到「視頻濾鏡」里,把「亮度和對比度」濾鏡拖到視頻軌的一段視頻上,自定義里,每隔很短的時間,用「添加關鍵幀」按鈕,多添加一些關鍵幀,每個關鍵幀,用下面的「亮度」,一個設置最小數值一個設置最大數值的順序設置好,這段視頻就是一閃一閃的效果。
顏色突變,「視頻濾鏡」里的「色彩平衡」和「色調和飽和度」濾鏡,自定義里設置突變的顏色,也要用到「添加關鍵幀」按鈕,同樣相隔的時間很短,才會產生顏色突變的效果。
畫面定格,要把需要定格的這個畫面,用「保存靜態圖片」工具保存,保存的圖片就在畫廊的圖片素材欄里,同時要在這個視頻畫面處的視頻軌的視頻,用剪刀工具剪開,把圖片素材欄里保存的這個圖片拖到視頻軌的視頻剪開處,然後把圖片拖長適當的顯示時間,就可以。
玻璃破碎的效果,繪聲繪影確實沒有這個濾鏡效果,遺憾。

㈥ 鬼片是怎麼拍的

直接網路,有介紹

1、割喉、挖心、撕頭皮,硅膠假體少不了
血漿通過硅膠假皮里的導管噴出。挖心、撕頭皮的戲份也是如法炮製,拍攝的時候演員需要做的只是猙獰痛苦的面部表情,剩下的全部交給硅膠假體、工作人員和後期的剪輯師了。「拍恐怖片,硅膠假體少不了,大家在銀幕上看到的五馬分屍、掏心挖肚,就本都是靠硅膠作出來的效果。」

不過,也有一些鏡頭要依靠電腦特效,「像國外的喪屍片,會有人被僵屍吃掉一半的鏡頭,這種戲單靠硅膠不行,需要在拍攝時把演員身體的一半塗成藍色或者綠色,後期再用電腦CG(計算機圖形學)將塗藍塗綠的部分去掉,營造出只剩半個身子的效果。」

血漿顏色有講究,嘔吐物是土豆泥配綠豆湯

對於恐怖片來說,血漿無疑是必不可少的道具,在庫布里克導演的恐怖經典之作《閃靈》中,最血腥恐怖的場景莫過於如同洪水般的鮮血從電梯中洶涌而出,淹沒了走廊的那一幕。

相比於電腦特效這些新興技術手段,製作假血漿對於恐怖片道具師來說,可以算是「代代相傳的手藝」了。據劉吉介紹,現在製作假血漿的主要原料是色素、蜂蜜、水或者酒精,其中蜂蜜負責調解粘稠度,讓假血漿看起來更真實。如果在冬天拍攝,就要用上酒精,避免假血漿凝結過快。

但是記者注意到,在劉吉調配假血漿的工具箱里,還有綠色、藍色和黃色等色素,對此,劉吉解釋道,「血漿的顏色其實也有講究的,因為血離開人身體後,顏色是會發生變化的。剛流出的血會帶點粉色,比較新鮮。時間久了就會慢慢變黑,這個時候就需要加點綠色跟咖啡色來調和。」

劉吉還向記者介紹了另外一個經常出現在恐怖片中的道具——嘔吐物,「大多數都是土豆泥或者綠豆湯調出來的。」

2、化妝:畫鬼容易畫人難,記者親身體驗傷痕妝

劉吉坦言,做了這么長時間的特效化妝,做鬼怪野獸這類造型並不算難,最難的其實是「寫實」。「不管是鬼怪,還是野獸,都比不上人物的寫實特效來得困難。前
者允許想像力的發揮,沒有一個參照物。但是如果寫實做得不好,別人一眼就能看出來。」這其實和美術界的「畫鬼容易畫人難」是同一道理。

那什麼樣的造型算是寫實特效呢?劉吉告訴記者,比如恐怖片里常見的傷痕、傷口妝這類就屬於寫實。

化妝師為騰訊娛樂記者化「抓傷妝」

為了更好的向我們展示特效妝容是如何化出來的,劉吉安排了一位特效化妝師給記者現場化了個傷痕妝。

特效化妝師在記者的臉頰上打好底色後,貼上一層薄硅膠,按照傷口不同的部位化上不同的顏色。

化妝師表示,臉上的傷痕妝要求非常高,僅是一個頭部要分額頭、臉頰、下巴、鼻子和脖子五個部分,每個部分的要求都不同。不過,正如之前所說的,基礎都是靠硅膠,但是做傷痕的硅膠要非常非常薄,盡量像皮膚一樣,然後化妝師便要在這層薄薄的硅膠上施展自己的本領。

化妝師要在記者的臉頰上示範一小塊「抓傷妝」。為了達到逼真的效果,化妝師拿著各種顏料筆在記者臉上不斷上色,從外圍的淤青到最中心潰敗的血
肉,一共上了十幾遍,一塊拇指大的抓傷,耗時長達半小時。「這還是小傷口,如果碰到大面積的傷痕妝,我們基本上是從天亮站到天黑,一刻不停地在化。」


劉吉還提到,其實傷口妝的區別也很大,而幫記者化的傷口裝算是比較簡單的了,「傷口妝雖然是比較常見的特效化妝,但每次接到這類任務時,我們都要先問清
楚,究竟是什麼情況下形成的傷疤,槍傷、刺刀傷、炸傷還是燒傷,每一種傷口都不一樣,所以需要根據不同情況進行不同的准備。」

3、場景:墓地野墳坡都得去,拍完趕緊磕個頭


「恐怖片夜戲多,拍攝場地很多都在荒郊野外,很多地方現在想起來都很後怕。記得有一次,導演安排我跑到一個小土坡上,後來才發現這個土坡是個小墳,所以拍
完這場戲,我對這那個土坡不停地磕頭。」在《筆仙驚魂》中飾演小武的翟文斌出演過多部恐怖片,他擔任編劇並主演的《咒絲》將於暑期上映。

談到恐怖片的拍攝場地,翟文斌介紹:「除了荒郊野嶺,老宅、墓地等,一些具有詭異氣息的地方也是拍恐怖片的必備場所,《咒絲》選用的主要拍攝場地,其實就是老舊的化工廠和深夜的地鐵站。」

浴室、樓梯、空房子,一樣「嚇果」驚人

除了在荒郊野外拍攝的場景,日常的生活場景也是恐怖片中不可或缺的「嚇人」之地。如《午夜凶鈴》中,安靜的房間中突然響起的電話聲;《咒怨》
中,伽椰子從樓梯轉角處蠕動爬下……實際上,電話鈴聲、樓梯、浴室、鏡子……這類常見得不能再常見的地方,只是被導演巧用靜與動、人少與多對比的方法,配
以音效、燈光和布景,容易讓人產生「帶入感」,才營造出了心靈上的恐懼感覺。

4、音效:恐怖音樂有「神器」,

沒有音效的恐怖片,是要打大折扣的。《驅魔人》里,那個被魔鬼俯身的小女孩歇斯底里的粗口話和陰森的笑聲,《切膚之愛》里女主角用鋼絲鋸男主角的小腿時的聲音,《咒怨》里伽椰子從樓梯爬下來那「嘎嘎嘎嘎」的聲音,都讓人汗毛直豎。

「如果有一部恐怖片,恐怖到讓你不僅要捂住雙眼,還要堵住耳朵,那才是真正成功的」,電影音效設計師羅錕曾為20多部恐怖片做過配樂,在他看來,每部恐怖電影都有自己的整體基調,根據這個基調,再按照不同的情節和不同的出場人物轉化配樂,才能達到最佳的效果。

大提琴、金屬樂是恐怖片中常見配樂


以大提琴為例,大提琴音色較為低沉,容易給人一種壓抑緊張的感覺,因此常以大提琴的聲音作為事件的序幕,而大提琴哀凄的音色更能表現出恐怖片想傳達的「死
亡」主題,例如《大白鯊》的背景音樂,聽似簡單,只有高低兩節音符的曲調,通過巧妙地編排之後卻變成了營造緊張氣氛的最大功臣,成功地表現了鯊魚正一步步
逼近的感受。


金屬樂隊使用的電子合成器也能製作出恐怖的音效,金屬樂的風格偏向於狂吼咆哮、詭異嚇人、死亡仇恨等,電子合成樂器則可做出尖銳的鳴聲,藉由忽大忽小的音
量、忽快忽慢的音速,給人一種受壓迫、急躁不安的感覺,容易引導觀眾進入片中營造的恐怖氛圍。


當然,並不是所有恐怖片的音效都是這么高端大氣,女鬼的笑聲、歌聲、半夜貓叫、烏鴉叫、敲門聲、血濺出來的聲音……這些都是鬼片里必不可少的因素,而它們
大多是「擬聲音效」,由擬聲師在特定的環境下人工合成的。在擬聲師手中,電影中的任何聲音,都能用再普通不過的物件模擬出來:用木塊捶打沙土模仿馬蹄聲,
用鐵板模仿雷擊聲,甚至用芹菜抽打皮墊模仿出眾人扭打的撞擊聲。

5、演員:拍前「補陽氣」,「女鬼」都是大美妞

別以為恐怖片單靠道具、場景和音效就能製造出恐怖效果,實際上,恐怖片對演員演技要求非常高,需要憑借演員出色的演技,帶動觀眾如臨其境,產生
「嚇果」。同樣一句台詞,為什麼在恐怖電影中說出來,會格外嚇人?執導過《鬼鈴》《公寓》《筆仙》等多部驚悚片的導演韓國安兵基認為:「演員台詞的語調和
呼吸很重要。尤其不能讓在演員在演戲時眨眼睛。因為演員一眨眼睛,觀眾的緊張感就會消失。」

雖說恐怖片的門道內行人都懂,但恐怖片「陰氣過重」,許多劇組都會在開拍前做足准備:「《筆仙》的時候就有請活佛為大家加持,畢竟片里要死人,要殺人。
《咒絲》開機的時候也有做法事。開機前整個劇組主創都齊聚八大處燒香。」而翟文斌自己每次在拍恐怖片時都要在片場念《心經》,在他看來,念經是「補陽氣」
的最好方法。

演女鬼要求高,身形夠瘦眼夠大


另外,「鬼魂」作為片中的核心人物,人選也是非常重要的,尤其是女鬼,對外形的要求十分高,要消瘦,絕不能太胖,眼睛要大,單眼皮都不行,所以卸妝後的
「女鬼」基本都是大美妞。「她們的妝容都很恐怖,或蒼白或血腥,總之看不出真人的模樣,所以很多人不願意演這個角色。

㈦ 恐怖電影的表現手法

一、由故事情節帶來的心理恐怖

1.這種表現手法在早期的恐怖電影中採用得最多,因為那時的電影是黑白的,也談不上有什麼聲響效果,電影只要能看清楚畫面,聽得見人在說話就行了不。所以,那時恐怖電影的製作,是對編劇所寫劇本的最大考驗,這個時期所拍攝的作品與其說是恐怖電影,還不如說是恐怖小說的簡單膠片化。

這類電影的畫面和音樂都不恐怖,吸引觀眾的是它的故事情節,它們常常有著很深厚的歷史背景,比如眾所周知的神話、傳說、災難……總之只要片中一出現某一特定的人物或事件,大家心裡就會不約而同地出現恐慌感。

歐洲在這方面的典型代表就是關於《吸血鬼》的題材,用現代人的眼光來看,它們的恐怖畫面頂多就是由一張紅嘴唇加兩顆尖獰牙組成,一點也不恐怖,但由於它的恐怖故事多年流傳,所以光憑故事情節就足以讓人感到害怕。其它的代表還有僵屍或聖經傳說等。

中國最吸引人的就是《夜半歌聲》(最早的那個版本),電影中算得上恐怖的就那一張毀容的臉,但它沖破世俗的凄美愛情故事與當時愚昧黑暗的社會環境在電影中照應得很好,所以這部電影被多次翻拍,並出現過嚇死觀眾的情況。

2.時間近一點的代表作有美國片《沉默的羔羊》,它並沒有さ木低罰 強坎歡銑魷植⒓憂康男 釵 壑詰摹!凍聊 母嵫頡吩誑鈉痰嬤蟹錘辭康饕晃瘓 癲》溉司哂懈叨任:π裕 歉隹植啦腥痰娜宋錚 諍罄吹木縝櫓姓飧鋈頌優芰耍 庹飧鎏優艿那榻誥妥鬩勻霉壑誆 恢峙碩嗬 Ш斜淮蚩 目植潰 比緩罄吹墓適路⒄掛部廴誦南搖? 在日本,一部《午夜凶鈴》前一段時間風靡中國,其恐怖人物貞子是一個披頭掩面的鬼魂,整部影片中觀眾看到的全是她掩面的黑發,不過說實話,這一造形帶來的神秘懸念效果遠遠大於恐怖效果。所以,《午夜凶鈴》之所以成為日本恐怖電影的一個里程碑,全靠它那劇情給人精神上的刺激,它被譽為日本「電影史上最恐怖電影」。後來,它又推出了繼集《貞子纏身》等系列,最近還有叫《富江》和《催眠》等多部日本恐怖片向它叫板,可見其影響力不小。當然,我們認為《富江》那既是兇手又是被害者並且反復輪回的故事情節也比較有新意。

二、通過音效來製造恐怖

現代恐怖片製造恐怖的一大法寶就是音效,大家常常在電影中看到這種情況,寧靜的畫面中突然一聲巨響,觀眾的心像受到了重擊,但後來出現的畫面並沒什麼特別恐怖的,只是聲音嚇死人。這一種表現手法美國恐怖片用得最多,幾乎達到了泛濫的地步,當然它也是高科技的產物。代表性的影片有美國片《大白鯊》系列,生活在海邊的人遭到自然界的產物--大白鯊的襲擊,它攻擊船、吞噬人,它那利牙咬碎船隻、撕裂人體的聲音讓人心寒,它那尾鰭拍打水面的聲音彷彿預示著死神的到來。另一部美國片《哥斯拉》是講述法國核試驗造就的變種蜥蜴對美國紐約市的蹂躪,影片開始的黑白鏡頭和雄壯的馬賽曲讓人感到激昂,但後來哥斯拉出現後那低沉的獸吼讓人感到絕望,整個影片的精華就落腳在那一聲聲摧命的獸吼上,觀眾只要聽見那聲音,就知道破壞和死亡即將到來。

美國片《龍卷風》和早期日本片《日本沉沒》則是對災難的寫真,片中除了災難發生時的鏡頭震撼人心外,影片對自然界的聲響模擬十分逼真,災難發生時那摧毀一切的聲響讓觀眾感覺到了人類的弱小與無助。

另外,值得一提的是,巨星邁克?傑克遜近日決定退出歌壇,進軍恐怖電影,日前正在籌拍一部恐怖片《愛倫坡的夢魘》(暫譯),好萊塢業界預期這部電影可能會真的很恐怖,因為邁克?傑克遜將親自擔任片中的男主角。邁克?傑克遜以往製作的《顫栗》等MTV就是採用恐怖風格,它們其實也就是以音樂為表現形式的恐怖短片,所以邁克?傑克遜拍恐怖片是輕車熟路了,相信新作一定不會讓大家失望的。

當然,要領會到恐怖片的最佳效果必須有好的音響。

三、通過畫面來創造視覺恐怖

這一種表現手法是最古老也是最新潮的,它帶來了電影特效行業的蓬勃發展,特別是電腦特效製作,它把電影的'恐怖鏡頭發揮得淋漓盡致。當然,目前這一切幾乎只能在好萊塢這個夢工廠才能實現。

1.精典的恐怖

值得好評的代表作有《異形》系列,這是一套科幻恐怖電影,它講述了在未來太空中人與怪異生物之間的斗爭,到目前為止它共拍攝了四集。其中,戰斗畫面最為激烈的是第二集,講述的是海軍陸戰隊沖入被異形佔領的基地救人的故事,由於戰斗全是以肉博的形式展開,所以充滿了血腥和殘忍。而第四集則講述已經自殺的女主角被克隆救活,為了查明真相繼續同異形及人類陰謀進行斗爭。第四集中有兩個鏡頭最為經典,一個是眾人在異形的圍攻下通過水路逃生,人憋著氣在水下笨拙地游著,後面的異形在水中敏捷地追逐、捕殺著獵物,就像老鷹抓小雞一樣;另一個鏡頭是新生的異形已具備了人的某些物征,但它不是人,所以最終被人用計吸出了太空船,這一鏡頭非同小可,片中那些碎肉殘渣向宇宙深處飛去,新生異形的生命在慢慢中止,一幅凄美的畫面。《異形》的氣氛陰森詭異,是難得之作,但它在恐怖片中也開了一個不好的頭,就是那些濕濕黏黏的怪物,說實話,它們給觀眾帶來的惡心感大大超過了恐怖感。

2.走入岐途的恐怖

經常看美國大片的朋友會發現美國電影其實在退化,故事情節單調,音樂製作乏味,創作人員的思維日趨枯竭。不過值得慶幸的事,好萊塢有著一流的電影特效製作大師,技術上的優勢彌補了這一切,當《星球大戰》、《終結者》、《異形》……夾帶著高科技的旋風出現時,給觀眾帶來的狂喜是無法用語言描述的,彷彿恐怖電影也進入了黃金時代。但後來的影片又逐漸走入了歧途,恐怖的效果全依賴於特效鏡頭的製作,忽略了劇情,彷彿只要影片中有骯臟、黏糊的怪物就叫做恐怖片。這類片子層出不窮,拍了一部又一部,特別是關於西方神話或聖經的恐怖片,反面角色永遠是一副惡心骯臟的樣子,而且這種表現手法還影響了許多電腦游戲的製作。當然,不少這類的恐怖片也獲得了名聲,也許老外和我們對恐怖片的理解不一樣吧!

在前幾年,我國港台地區也拍攝了不少的恐怖片,當時叫鬼片,不過總的說來都有點串味,少數拍成了探討人性和哲理的道德片,多數加入了喜劇色彩,成了的喜劇片。

㈧ 這樣的恐怖特效怎麼做

專業的化妝材料,具體相關您可以搜索好萊塢特效化妝師
您看到的這種其實是在臉上疊了很多層很薄的化妝材料,這樣面部表情是能帶動這些材料的,同時材料之間會夾雜著液體等等模仿血肉一類的東西,總之是非常復雜的一套工藝

當然,現在都普遍使用計算機進行製作了,而事實是,在量大的情況下,計算機製作的費用要遠低於以前的化妝方式,因為那種方式是一次性的,而且非常之貴。

㈨ 國外那些驚悚恐怖電影里肢解的場景都是怎麼做到的

國外那些驚悚恐怖電影里肢解的場景都是怎麼做到的
1、模型道具:
用假的人體模型,人造殘值斷體偽造人的肢體
2、動物器官
用動物,豬牛羊等來充當人類的器官皮肉
3、電腦特效
用電腦特效模擬製造出模擬的人體器官

㈩ 恐怖驚悚電影裡面有些鏡頭是怎麼做到的

死人、殘肢斷體都是拿石膏模型做出來,然後在血里腌制,這拿出來就是道具了,有些腸子之類的可能會用動物內臟等,然後配以電腦的後期處理,也就是特技,很容易的。一般拍恐怖片血漿用的很多,都是動物血