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香港电影剧本图片

发布时间: 2024-04-17 08:30:25

❶ 你好,有香港电影的剧本么特别是警匪的!谢谢!

纵所周知
香港导演拍电影时几乎都不用剧本,特别是王晶之流,他们是按故事大致情节,随拍随改,就好像星爷的《长江七号》的情节一样。至于警匪片,那更是得心应手。你只要多关注一下香港金像奖就知道了

❷ 导演您好,我是一个普通的业余编剧。手头上现在有2个自认为还算不错的电影剧本。想联系香港著名导演麦兆辉

片名:《伤城》
英文片名:Confession of Pain
国家/地区:中国
区域:港台
出品:香港寰亚 银都机构 日本Avex 北京保利博纳
类型:剧情 犯罪
导演:刘伟强 麦兆辉
编剧:庄文强
主演:梁朝伟 金城武 徐静蕾 舒淇
杜汶泽 黄伊汶 谭俊彦 梁靖琪
上映日期:2006年12月21日
推荐指数:★★★★
《伤城》剧情介绍
《伤城》的故事发生在一个伤心之城,梁朝伟扮演深藏不露的总督察刘正熙,金城武则饰演一位智勇兼备却又嗜酒成性的私家侦探丘健邦,二人亦师亦友,为生死之交。《伤城》以一宗残酷的灭门惨案开始,带出各人的过去,逐步揭示出案中所隐藏的事实真相。
丘健邦带着过去的伤痛,却又和舒淇扮演的细凤关系扑朔迷离,徐静蕾扮演的金淑珍为刘正熙的新婚太太,却不知自己是被丈夫利用的工具,人性的诡异与布局的奇情 ,在《伤城》中得以全面的彰显。
专访《伤城》主创:
17日下午,《伤城》主创在北京举行了媒体见面会。除导演刘伟强缺席之外,《伤城》四位主演梁朝伟、金城武、徐静蕾、舒淇,导演之一兼编剧麦兆辉,编剧庄文强均出席。梁朝伟金城武二人均以黑色皮衣亮相,内敛深沉,电倒了不少女记者,。
《伤城》选择几乎与《满城尽戴黄金甲》同时上映,被业内人士认为是悲壮之举。但《伤城》的媒体反映和观众试映口碑都很好,《无间道》班底又打造了一部佳作。特别是《伤城》两大主演梁朝伟和金城武的配合相得益彰。虽说《伤城》离不开伤心,但昨天众主创情绪都非常好,他们表示要以开心面对伤心。
梁朝伟:应该突破自己了
梁朝伟以他一贯的眼神和微笑出现在记者面前,采访室内温度并不高,梁朝伟依然脱掉外衣,只穿着白色T恤。
《伤城》的诞生,梁朝伟有很大功劳,因为这个《伤城》这个故事是他所提供的。谈起这些,梁朝伟只是微笑一下,淡淡地说:“不是我的剧本,我们拍《无间道》的时候蛮愉快的,就希望一直继续合作,然后就想能不能给警匪片加一些新的元素。因为从前看过一些书,对我印象深刻的是推理故事,我就想把推理、惊吓的元素加进去更好。我只是提供了这样一些资料,并不妨碍他们的创作。《伤城》故事还是导演他们完成的。”在香港,像梁朝伟这样从一开始就加入创作的演员很少,梁朝伟表示他一直都很希望参与创作,但并不去妨碍导演和编剧,只是想早点进入到自己的角色,但有些人允许他这样做有些人则不允许。
《伤城》中梁朝伟饰演的角色受过很大伤害,心理扭曲。对于很少出演坏人的梁朝伟来说,觉得很新鲜,他也不怕因演坏人损害在观众心中的形象,因为他认为自己是演员而非偶像,“刘正熙是一个小时候受过大伤害的人,他常常做噩梦,以为报复之后就会变好,但到最后才发现伤害别人更是伤害自己。他是一个完全自我毁灭的人。我不觉得他是一个特别坏的人。”但梁朝伟正在出演的李安导演的《色戒》中,演的是个汉奸,这样的角色会让观众骂,但梁朝伟表示自己没有用按着反派的方式去演,“汉奸他有自己的想法,他不觉得他在做坏的事情,我这样演,出来的效果会不一样吧”。这两个类型的人物对梁朝伟来讲很有挑战,“我相信观众是不希望看到《花样年华》和《2046》里面的我。忧郁啊,还能忧郁多少年,必须要有新的东西出来。我也不是刻意的,刚好那么巧有缘分碰到合适的角色。”
在《伤城》中,梁朝伟与徐静蕾扮演夫妻,二人有多场吻戏,记者问他这样的戏份会不会有些太多,梁朝伟呵呵一乐,回答说:“刚刚结婚,不是这样的吗?没有故意去接吻的。”这时有位女记者问梁朝伟,身上有没有巨蟹座男人所有的敏感和羞涩?梁朝伟笑说,演员都是敏感的,然后直视这位记者说:“羞涩啊?你觉得呢?”女记者被梁朝伟的电眼电到,一时说不上话来,全场也哈哈大笑。
金城武:伤心的时候偷偷哭
正在忙着拍摄《刺马》的金城武,留着浓重的胡须来到了发布会现场。如果说梁朝伟是靠忧郁的眼神放电,金城武则是靠深邃干净的眼神吸引人。
但凡和梁朝伟搭戏的演员,都是很难超越梁朝伟的,金城武在《伤城》这部影片中却展示了他的进步与爆发力。
《伤城》中的金城武,以邋遢酒鬼的形象出现最多,问到现实生活中,金城武遇到伤心的事会怎样排解,他说如果有朋友在,也许会喝酒,但不会酒不离手。“难过的话不会找人说,唉,你听我说……我会自己躲起来哭。”
从《十面埋伏》到《如果爱》到《伤城》,再到《刺马》,金城武和华语电影的多位顶级导演合作,他也被公认为演技越来越成熟。问到《如果爱》连香港金像奖的题名都没有拿到,会不会有遗憾,金城武不好意思地说,唯一的遗憾是对不起导演,就是觉得大家都有入围,唯有自己没有。所以在以后的影片中会更努力,在最新的《刺马》中,要尽量去做。当他得知又将和徐静蕾合作,还向徐静蕾开了个玩笑:“唉,你又演我嫂子了。”(片中,徐静蕾饰演金城武二嫂)。谈起《满城尽戴黄金甲》导演张艺谋,金城武憨厚地说还是希望能和张导合作,但更希望他拍一些小制作,要不压力太大了。
悲情《伤城》
今年的贺岁电影,不约而同地选择了悲情。从《墨攻》开始,讲述一个智者在时代中的悲哀;《云水谣》展示了悲壮年代的凄美爱情;《满城尽戴黄金甲》是宫廷与家庭的双重悲剧;到了即将在圣诞节期间上映的《伤城》,光听名字就很伤感。不到两个小时的电影看下来,忘记了时间的流逝,充满张力的悲情让人难以释怀。铁三角刘伟强、麦兆辉、庄文强自《无间道》系列之后,再度触碰了你最绵软的内心深处。
城市:因为伤心所以更爱
最能表达城市的表情,当属香港导演,纯粹城市化的成长背景,让他们对所生活的城市有着如呼吸般的熟悉感。香港,这座中国最具活力的城市,在导演刘伟强和麦兆辉手下,却千疮百孔,到处弥漫着伤感气息。《伤城》的开头,便是航拍下的香港夜景,灯火璀璨,现代蓬勃,镜头回到地上,是欢乐的圣诞夜,男男女女,纵情狂欢,这个城市暧昧而又单纯。无不流露出导演对这座城市发自内心的爱。在繁华景象的背后,有人在自杀,有人在施暴,流畅而凌厉的镜头,直接指向城市的伤心地带。背叛了阿邦(金城武饰)的女友割脉自杀,警官刘正熙(梁朝伟饰)残暴地打死了岳父,而他的背后,则是深深的复仇计划。导演用镜头直面隐藏在城市中的人性,凝聚了对这个城市太多的爱和无奈。
人心:每个人都有伤心过往
一个城市伤心,是因为生活在这里的人都有伤心的故事。刘正熙隐姓埋名,施展他的伟大的复仇计划,是因为他在童年就经历了失去一切。对于演技纯熟的梁朝伟来说,驾驭这个角色不难,但是要想突破却太难。不过还好,梁朝伟用他的必杀技———眼神,以及道具———眼镜,给观众带来了全新的感受:暴戾而又多情,可悲而又可怜。金城武饰演的警官阿邦,女友怀孕然后意外自杀身亡,给他心中增添了最痛楚的伤痕,于是原本从不喝酒的阿邦开始酗酒,他从警队离职,全身心地投入到调查女友死亡的过程中,真相大白时刻让他释然,原来女友肚中的孩子并不是他的,女友为另一个男人割舍生命,这个男人在一次车祸中成了植物人……梁朝伟和金城武的角色,在面对伤痛时,一个选择疯狂报复,一个选择宽容。
金城武在《伤城》中的表现非常卖力,几乎是以邋遢酒鬼的形象贯穿始终,但他的张扬外露与梁朝伟的不温不火相得益彰。从《如果爱》开始,金城武的演技就备受肯定,这次在《伤城》中,他是让人信服的。刘正熙的太太淑珍,有着并不快乐的童年,她与丈夫的结合,只是刘正熙复仇计划的一部分,这个角色最应该让人同情,可徐静蕾的演出却被普遍认为是《伤城》的败笔。没有光彩,刻板,趋于表面化,让人看了总感觉徐静蕾没有进入状态,比起《伤城》其他几位主演要黯淡许多。舒淇扮演的啤酒妹是《伤城》中的亮色,她或许也有伤心往事,但可爱活泼的本性让她最终获得了金城武的爱,是《伤城》中最幸福的人。
情节:不是《无间道》
在看《伤城》前一直在猜测,《伤城》是不是有《无间道》的影子,看完《伤城》后可以负责任地说,《伤城》不是《无间道》,《伤城》也没有脱离铁三角“刘麦庄”一贯的风格。《伤城》在情节上的突破是先将谜底讲出来,然后去一层一层剥离,用过程牵着观众的鼻子。这一点,就足以说明编剧对《伤城》不仅仅是自信,而是有些自负了,他们坚信《伤城》一定能够讲一个好故事。还好,《伤城》这个故事没令我们失望。
《伤城》有着浓重的文艺片元素,又不失为一部娱乐电影,在这个度上,香港导演总是难能可贵地把握好。只是《伤城》结尾处,当梁朝伟与徐静蕾扮演的夫妻二人都悲伤地死去的时候,金城武与舒淇则幸福地在一起,《伤城》的这个处理明显是为了迎合圣诞新年的喜庆气氛,却显得刻意而为之。

❸ 香港电影发展史资料

分类: 地区 >> 香港
解析:

1940年代,香港「大观影片公司」美国分厂出品的《华侨之光》11是香港第一部局部彩色(三原彩色)立体电影。在同年春「南洋影片公司」主事人邵村人发起了一个名为「粤语片革新运动」,他认为若要改善香港电影必先需把影片的质素提高,并主张先从剧本着手,才能产生好电影,更罗致了各方各面的技术人员,,网络名符其实的一级演员及一群文字与电影艺术均有专业修养的青年担任编剧,例如古龙耕、冯凤歌等人。「南洋」在这次革新运动下创作出《千金一笑》,《怪侠一枝梅》,《望夫山》,《何日君再来》等名作。其后,香港陷入战乱时期,“从1941年12月日本入侵香港并炸毁了大观电影厂和其他电影设施,1946年年初,香港电影业处于完全停顿的状态。”12其实自1945年末已有「联艺」,「华声」,「联声」等电影公司复员,复业,但由于一些主要电影工作者如关文清,吴楚帆,白燕等还在外地,而且一些香港原有的电影制片场地如「南洋片场」,「大观片场」等受到破坏,已经变成废墟一片;加上一些制片器材亦缺乏,因此香港电影业直至1946年才开始正式复苏。

“港土重光后,娱乐事业日趋蓬勃,尤以电影院,观众更形拥挤,每逢佳片放映,老早即造满座。”13也有言“1940年代末到1960年代中是粤语影片的盛产期。每年有200部粤语片问世,其中不少是粤剧片。”14但其实自1946年代后除了粤语片外,国语片也同时发展起来,这更是由于在内战期间上海时局动荡,国内的著名电影人如张善琨,李祖永,朱石麟等;演员则有周旋,严俊和白光等纷纷南下。在此时张善琨与李祖永在香港成立了「永华影业公司」(1947-1954)并于1948年拍摄《国魂》及《清宫秘史》两套轰动一时的著名电影。在1940年代末还有「大中华」,「长城」,「国泰」等国语电影厂出现,这些电影厂更出产了不少著名电影,如「长城」推出《一代妖姬》一片,哄动一时,成为一代名片。

踏入50年代,被喻为是香港电影的黄金时代。15由于战后香港社会还未完全复原,加上大量难民涌入,造成不少严重社会问题。而此时的粤语片为了迎合普罗大众,为市民提供廉价娱乐,故推出不少粗糙滥造的粤话片,这些作品被称为“七日鲜” ,因为这些影片一个星期使能拍完。但此时亦有不少严肃认真之作,例如「中联」的《家》(根据巴金的小说改编),「中联」创业于1952年,其创办人共有二十一位,他们全都是粤语片中的精英份子,如:吴楚帆,张活游,马师曾,吴回,白燕,黄曼梨等。他们创立「中联」有一个共同目标:“抛开脱离现实,内容空泛的粤剧片,生产既娱乐大众又有教育意义的社会意识片。”16而在

“七日鲜” 影片充斥下致使香港粤语片变得低俗,为了改善香港电影这种粗制滥糙之风气,一批有志向的电影人如:吴楚帆,吴回,秦剑,高鲁泉,红线女,李月清等一百六十四人发起了一个名为「粤语片清洁运动」(图右)去提高影片之质素,改善香港电影之发展。

粤语片在50年代中到60年代初产量惊人,而且类型众多,有戏曲、武侠、喜剧、文艺、伦理等,可谓百花齐放。可是随著战后出生的一代逐渐成长,社会日趋繁荣和西化,年青一代有较高的教育水平,以往的传统粤语片己无法满足他们的口味,故出现了以经纪,白领及工厂女工为题材的都市喜剧、模仿西方间谍片的侦探动作片、全盘西化的歌舞片等,更出现了陈宝珠,萧芳芳等青春偶像片热潮。

而同时“其实自1961年「邵氏」在清水湾的影城落成大展拳脚,开拓新院线,引进新科技……国语片的制作已非小本滥拍的粤语片所能及。”17而在60年代中最受市民欢迎的莫过于国语武侠片,1967年「邵氏」推出《龙门客栈》和《独臂刀》轰动影坛,国语片在60年代中开始大行其道,相反由于市场之转变,国语片之冲击,加上1967年香港电视广播有限公司启播,电视的普及吸引了一

批观众,粤语片之产量开始下降。同时当时的导演因粤语片产量下降为了维持发展他拍了许多低成本的粤语 *** ,踏入七十年代李翰祥导演开始以风月题材作为出发点,拍制了不少情欲电影, *** 之兴起亦成为六十年代末,七十年代初电影业的一个特色。

1971年李小龙的《唐山大兄》再次把功夫片推上高峰,此时香港电影仍以国语片为主导,直至1973年才再次出现一部新的粤语片《七十二家房客》,翌年也有许冠文的《鬼马双星》到了1977年粤语片的产量才超过国语片,故到了1970年代中粤语片才重新兴起。

10月25日,第十五届金鸡百花电影节在杭州拉开帷幕。《神话》、《千里走单骑》、《十面埋伏》、《天下无贼》、《张思德》、《功夫》、《新警察故事》、《霍元甲》等10部风格各异的影片入围本届百花奖。

港片首度同内地影片同台争夺“金鸡”“百花”,这是否会成为下了多届“多黄蛋”的金鸡百花电影节评奖制度的有益促进,暂且难知。不过,这次金鸡百花电影节对香港电影敞开大门,或许意味着香港与内地电影已经实现了从形式上的合作,逐渐迈向真正的融合。

上世纪80年代,在《少林寺》成功敲开内地电影大门之后,港产片如潮水般涌进内地。虽然不乏武打片,但枪战片很快成为主流,港产片的火爆场面给内地观众留下了太多新奇的印象。这段鼎盛时期,香港年产影片300余部,创下了历史最高纪录。虽非每部影片都取得了绝佳票房收入,但是绝大部分影片最终闯进内地,并受到内地观众的广泛热捧却是不争的事实,一批香港影星也由此脱颖而出。

80年代香港电影在内地的走红,主要得益于内地的文化短缺。这种短缺并非一味指内地影视作品的数量,而是内地影视作品本身质量参差不齐,经不住港片的冲击。但是,随着经济的突飞猛进,内地电影逐渐站稳了脚跟,一批在国际上颇有影响力的电影也慢慢收复了市场。而另一方面,香港电影人因为对内地经济腾飞带来的广阔电影商机“垂涎欲滴”,在影片中开始有意无意地添加些“内地元素”,以博取内地观众的好感。当内地观众对港产片那种打打杀杀开始感到腻烦的时候,香港电影人就不得不认真琢磨内地观众的口味。而这种兼顾内地观众“口感”的制作风格,必然导致香港本土观众的流失。但是,相对于内地数亿观众的广阔市场,谁还在乎过去的那种小打小闹呢?

还有,面对内地影视产业的迅速崛起,香港电影被迫越来越多地起用内地明星。《无间道》里我们看到了陈道明,《宝贝计划》里出现了陈宝国。另一方面,无论是张艺谋还是冯小刚,也努力试图在这两种文化之间找到某种平衡点,《十面埋伏》和《天下无贼》中就有刘德华、金城武以及刘若英。

这么看来,香港票房收入的减少,应该是两地文化融合不可避免的结果。这同时说明,香港电影已进入“后港片时代”。在“后港片时代”,从表面看香港本土艺人数量断档现象相当突出,目前仍旧为成龙、刘德华等寥寥几棵常青树艰苦把持。但是我们似乎不必为此过分忧心,因为越来越多的香港艺人开始了他们的“北漂”生涯,投身于内地发展。梁家辉就曾出演过《太行山上》,英俊小生魏俊杰在最近的电视剧《红色记忆》中也出演了英雄何世昌,尽管起先观众质疑声不断,但魏俊杰的出色表演最终还是为观众所接受。

“后港片时代”是香港电影发展史的一个标志,但绝对不是香港电影产业的末日,起码以国内这个广阔的电影大市场来看,香港电影与内地电影的融合是发展的必然。既然是融合,经过阵痛之后,总会回归到一个相对的平衡状态,而这或许应是香港本土影片的最佳状态。再说,尽管表面看来香港本土电影似乎少了,但实则上更多的影人“北上”带动了整个内地电影产业的进步,内地电影的“香港元素”也得以增加。

❹ 香港有像电影中演得那么乱吗

同好,本人对港片有点研究,早期香港电影,特别是警匪片几乎都看过.实际上港产电影有很大一部分都是黑社会题材.原因或许跟向华强有些关系,不知道你注意没有,很多港片片头的出品人都是写着向华强,向华胜,向氏兄弟是香港最大黑帮组织:新义安的龙头家族成员.这个组织原本属于国 明 党,后来逐渐演变为黑社会.其父向前是国 明 党少将.向华强是中国星,永盛,一百年电影的老板,知道为什么那么多港片都在宣扬黑社会了吧?而且很多港产黑帮电影的人名都是真实的,像[蛊惑仔]里丧彪,靓昆[湾仔之虎]里的陈耀庆,任达华演的,其原形就是湾仔之虎陈耀兴.向华强的公司出了很多电影,貌似早期到现在经典的港片百分之90都出自他的公司,成龙,李连杰,周星池,梅艳芳,张柏之等等几乎大部分香港有影响的艺人都是向旗下的,刘嘉铃刚出道时跟向有过一晚,之后因为索要1000万被向叫人轮 干 后拍下,这段视频在OXX网站上能找到.还有14K的堂主黄朗维曾经在酒吧逼梅艳芳献歌.梅不肯.黄当众出手打了梅一个耳光.并骂梅是件 货 歌妓!梅哭着愤然离去.随后黄消遣完在pub门口遭遇不明身份的人拿刀砍伤.后送进浸会医院.凌晨3点.两名枪手潜入医院做掉黄朗维.据内幕.这次下手的正是梅姐的后台老大兼情人永盛影业老板向华胜.成龙当年因摆架子没去梅艳芳的生日会,被向华强罚跪1小时.香港娱乐圈很黑的,很多黑帮老大开电影公司.主要还是为了洗钱.不过香港早期出产的大量经典电影还是影响深远的.你问的问题在97前香港还有不少的,但97后香港可以说已经没有真正意义上的黑社会活动了,只有犯罪活动.当然没有电影拍的那么乱,不然谁住啊...不要当港督不存在.为什么说到黑社会就想到香港呢,因为香港有一段特别时期,就是回归前属英女王统治时,世道很乱,如果你看过[雷洛传],该知道四大探长时期香港的形式,那才叫黑社会.
在香港演艺界里,接近半数都与黑社会有染,而帮会中的人也有不少
例如周星驰与周润发都是新义安成员,而且辈份不低,当年他们的移民申请被驳回也是因为这些原因
还有古天乐与关礼杰,据说当年都是联英的打仔,都因为殴斗进过惩教所。古天乐曾经被判入狱,后来改为缓刑
香港演员中唯独有任达华最牛 B了,这可是个黑白两道都给点面子的人物。他的家兄是香港警务高官,以至于多数影视界的"黑老大"们都与他交往密切、称兄道弟。
在香港演艺圈里要想求得自保,只要能靠住两个人――成龙与任达华,即可平安无事风平浪静。所以两人的人气极高,而杜琪峰当初的"银河映像"过埠"踩过界"事件,也是由任达华一手摆平。而杜琪峰更是把任达华当成是自己的死党 99年崩牙驹刚被捕时任达华还去狱中看他。现在知道为什么很多杜琪峰的电影里任达华都是主角了吧?不过说实话任达华的演技真的很老道.港产经典警匪片里很多黑帮大哥都是任达华演的.
香港的黑社会自产生后发展极其迅速,大致分为三个时期1:省港大罢工,五卅惨案后的省港大罢工致使香港的经济萧条,治安混乱,黑社会乘机大肆发展,大发其财。
2:整个30年代,由于黑社会尚讲义气,加上警匪开始沟结,黑社会的发展稳定而迅猛。
3:14K猛龙过江,解放战争后,国 明 党色彩的14K进入香港,由于有后台,其发展之势颇凶。大多都有一些等级称谓,其由上到下为:香主——元帅——红棍——纸扇——草鞋,当然这些名称也只是些旧称,随着时代的发展,也都未必便认真,但等级还是都有的。通常这些职位都是通过选举产生的,大家坐在一快(或者干脆在饭店或卡拉OK),先有人提名由,然后举手(其他方式亦可)表决。
黑社会的家法在早先也是很严的,帮会(先下叫社团了)通常有有一个执法的"坐馆"或"执事者",当有帮徒犯下家法时,便由他们来执行家法,帮规一般是:
1:不准沟结官府(现下不同了,那是多多亦善)
2:不准黑吃黑
3:不准出卖兄弟
4:不准奸淫"义嫂"或"义妹"
部分黑社会的暗语
披——衣衫
横角——裤
线超——眼镜(黑超——墨镜)
蛋——手表
青——刀
狗——枪
摆横——吸鸦片
啤灰——吸白粉(灭灰——戒白粉)
羊牯——非帮内人物
花腰——警察
条女——女朋友(条仔——男朋友)
柳记——狱警
老表——同门
灰斗——外国
金手指——线人
老状——律师
爆江——流血
受把——坐牢
大圈——广州(现通指大陆)
开片——打架
文雀——扒手
上马——开香堂
着草——跑路
祠堂——赤柱监狱
老芝——芝麻湾监狱
打八爪——盖手印
流千张——假钞
打印——占有女孩子
爆马栏——开房
起飞脚——反叛
入册——入狱(出册——出狱)
黑社会都进行些甚麽活动呢?基本上有:
1:贩毒。包扩原料输入,制造,批发,零售。(《黑雪》)
2;开赌馆赌档。(《赌神》《赌圣》《赌侠》《赌霸》)
3:色 情业。有多种方式:音乐厅,酒帘,浴池,脱 衣 舞,人体写生,导游公司,美女插花,应招女,小电影,真人表演,女子美容院等大多都由黑社会控制。(《应招女郎》)
4:出老千行骗。(千王系列[记得谢贤演过一部])
5:抢劫,杀人。(《乌鼠》)
6:威胁学生。(《逃学威龙》)
7:贩卖军火假钞(《英雄本色》《辣手神探》)
香港黑社会帮派及地盘
和安乐——旺角地区
和胜和——深水步
和胜义——佐敦道北油麻地地区
联胜英——尖沙嘴
福义兴——土瓜湾及九龙城
(以上是九龙地区)
单义——湾仔
和合图——中环
和胜堂——西营盘及薄扶林地区
新义安(现在香港最大也是最主要的帮会,大概都是潮州帮,应是《古惑仔》中洪兴的原型)——铜锣湾同新和——湾仔部分及西环部分 当然,由于帮派纷争,地盘都不是固定的
另外还有一些帮派如:敬义,马交(指澳门)仔,青帮,讲义和,和记(好象有一个和记传讯公司)等当今的香港的正式黑社会成员大约有二三十万,而非正式的更是有四五十万,他们仍从事着传统的黄毒赌,当然许多大佬级的人物都纷纷转做正行,不便抛头露面了。而且随着香港的回归及香港警方的大力扫黑,黑社会的势力大大收敛。黑社会也不是吃素的。近年来帮派活动转入地下,难以找到证据,愈发不好清治,而且,香港的黑社会更是趋于内地化,国际化,也更复杂了。
香港娱乐圈是是黑社会"洗钱"的黄金乐园。黑帮以授资影视片的方式来"洗钱",既神不知鬼不觉,又能获得高额票房回报,对黑社会而言自是一举两得的"美事"。而在这一过程中,明星的身份就变得暧昧起来:有的是因为刀架在脖子上不得不干,有的本身就和黑帮有千丝万缕的联系..... 去年3月拍《尖峰时刻2》时,成龙就遭到香港黑帮"新义安"的小混混恐吓,要勒索50万港币的"场地费",在港台娱乐圈引起不小震撼。成龙迅速作出回应,他召开记者会明确表示:"绝不让勒索的歹徒得逞!"因为《尖峰时刻2》是由美方投资,所以黑帮这次无异是在向外国电影勒索,难怪成龙愤怒地表示"简直丢尽了香港的脸!"他除了呼吁香港政府要拿出魄力和措施来保护艺人外,更呼吁所有娱乐圈人团结起来抵制黑帮。
虽然这次勒索事件终因成龙的强硬态度以及他本人的威望而泡汤,不过不是哪个艺人都有这样的胆识和好运气,很多艺人被恐吓勒索,也只能"破钱消灾"。香港演艺圈黑道势力由来已久,"新义安"和"十叁K"都是着名的黑帮组织,在电影界拥有庞大资源,除了勒索保护费外,强迫明星拍烂戏更是家常便饭。一些黑社会的"大哥"找明星拍戏,为了怕天王天后嫌剧本烂不肯接,干脆就把枪夹在剧本里送过去,碰上这种事儿,恐怕再烂的戏明星们也非接不可。很多大明星都不堪其扰,以至于在好几年前,香港曾有过大批艺人戴着墨镜上街游行反黑的壮观景象。
还有无线电视"欢乐今宵"某艺员因为模仿容祖儿,被认为是丑化容祖儿而被痛打及恐吓,几乎神经失常。 其实《古惑仔》中的红星与东星就是在暗指香港黑社会两大帮派――新义安与联英社
在《猛龙过江》中出现的台湾三连帮,其实就是在影射台湾的第一大帮派竹联帮,其发展主力都囤积在台中与台南,莲花是他们的传统"窝口"。
娱乐圈里大多数都有被强迫拍片的事实而更有甚者则遭到了攻击、侮辱、恐吓,原因大多数都是敌对公司雇佣黑帮所制也有的是演员与签约公司有纠纷而招致黑社会的要挟
成龙是片场的龙虎武师出身势必也沾黑,据我所知,在片场的武师当中,基本没有几个不与帮派挂边的。武师们平日里除了拍些武戏之外,还负责着片场的治安事宜,拉帮聚众打群架开片见血出命案都是经常事,这个坏风习早在六十年代末的邵氏片场就已经盛行,七十年代更是猖獗。嘉禾与邵氏当年为了争夺票房利益,就曾经互相利用黑帮驱逐对方的影迷。邵氏的院线也经常被安放炸弹以示恐吓,而片场的龙虎武师更是插草焚香自立派系与帮派武斗,以防止帮会的人们到片场捣乱闹事。
由于是出身片场武行,所以成龙自然也就与同行们一样,对传统帮会的势力大多都不屑一顾。而由于多年以来帮会都没能从片场套得几分便宜,也使帮会的人们对片场的武师们忌惮了几分。所以后来圈里的某星们一出了乱子,就会找到比较知名的武行大哥们出面解决问题。九十年代中期某女星在澳门受到了当地黑帮恐吓,成龙竟然会开口要扔出一亿,摆平澳门黑帮,以至于事件在成龙的狮子大开口之下马上风平浪静。

❺ 80-90年代港片为什么能在很短的时间内(指的是拍摄时间)拍出那么好的片子

那时候的演员很敬业,而且演技也很好,每次都是一次过,所以每个片子拍摄的时间就很短。

❻ 哪里能找到香港电影剧本下载

迅雷下载那里找 那里什么都有 但是你需要写清楚是TXT==的文件形式