Ⅰ 寻找70年代和80年代所有古装武打电影。
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Ⅱ 武侠电影的电影简史
中国武术博大精深、渊源流长，中国的武打片是中国电影中一道亮丽的风景。很多外国人知道中国电影都是从武打片开始的。第一部在美国1000家影院同时做商业放映的中国电影是中国香港的《天下第一拳》（邵氏公司1971年出品，导演：郑昌和、主演：罗烈），第一部在国际最高级别电影节获大奖的中国电影是《侠女》（在1975年戛纳电影节获综合技术大奖）。
说起武打片，历史可就长了，咱们中国的第一部电影《定军山》，说它是一部武打片，都未尝不可，因为里面只是拍摄了同名京剧里面的一个武打场面。到了上个世纪20年代，中国的电影，最卖座的类型也是武打片，其中最有名的要算很多人都知道但是咱们这辈人都没缘一看的《火烧红莲寺》，一共拍摄了18集，要不是因为日本开始侵略中国，爱国之士对这种所谓精神鸦片不满，武打片还会继续成为当时卖座电影的主流。
到了40年代末，中国的武打片开始在香港复兴，1949年，香港导演胡鹏拍摄了第一部以广东民间传奇武林人物黄飞鸿为主人公的电影，此后历经近50年，黄飞鸿成了中国武打片的一个著名品牌，前后有关德兴、李连杰等十余位影星在近百部此类题材的电影和电视剧中扮演黄飞鸿这个角色，有胡鹏、徐克等多位著名导演拍摄过这个题材，其中由胡鹏导演、关德兴主演的黄飞鸿系列拍摄了近80集。在整个50年代，港台的武打片大体有两种类型，一种是象黄飞鸿之类的民国装工夫片，一种是神怪类武侠片，前者的代表作就是黄飞鸿系列，后者的代表作有《如来神掌》等片。
在60年代初期，港台武打片的武打动作受日本武士片的影响，模仿里面的武打招式，题材也很窄，除了剑仙神怪就是学艺报仇。1964年，香港凤凰公司拍摄的《金鹰》（导演：陈静波，主演：高远、朱虹），在内蒙古实地拍摄，里面展示了摔交、套马等传统民族功夫，还有蒙古草原的壮丽风光。是一部创新的武打片。第 2年，长城公司拍摄的《云海玉弓缘》（导演：张鑫炎，主演：傅奇、陈思思）则是在武打片的演职员表里面第一次出现“武术指导”这个名词，该片被认为是武打片的第一部里程碑式作品，武术指导正式成为武打片的一个重要的组成部分。此后，武打片的黄金时期来到了。
从1965年开始，邵氏公司的老板邵逸夫对泛滥的老套武打片感到厌烦，他决心要拍摄新类型的武打片，几经尝试之后，张彻和胡金铨分别在1966年拍摄了武打电影的传世之作《独臂刀》和《大醉侠》。这两部影片奠定了他们在影坛的重要地位。张彻和胡金铨绝对是武打片教父级的导演，他们2人的风格迥异，张彻喜欢渲染暴力，武打动作比较写实，经常拍摄一些诸如盘肠大战之类的场面，总是血流成河，据说张彻每拍一部电影用做假血的番茄汁就要两大汽油筒。而胡金铨则偏重于写意，对武打的气氛爱做渲染。他们2人对武打片的发展作出了重大的贡献。培养出一批这方面的演员和导演人才。参加过胡金铨电影演出的徐枫、白鹰、田鹏等人都成为台湾武打片的顶级明星。而经张彻之手培养出的这方面人才就更多了，象王羽、罗烈、狄龙、李修贤、姜大卫、陈星、陈观泰、傅声等都是整个70年代香港武打片的著名影星，在导演方面张彻还培养出吴宇森、午马等人才，尤其是吴宇森更深得张彻真传。与张、胡2人合作过的武术指导如袁和平、刘家良、唐佳、韩英杰等人成了炙手可热的武术指导人才。
在上个世纪70年代，港台武打片著名导演除了张、胡2人还有罗维、郭南宏、楚原等比较有代表性的人物。罗维一生拍片无数，他的最大贡献就是导演了《唐山大兄》和《精武门》，捧红了李小龙这个国际驰名的功夫巨星。来自台湾的郭南宏原来是台语文艺片的导演，在60年代末期武打片开始流行的时候转拍武打片，他导演的《一代剑王》和《鬼见愁》在台湾轰动一时，《鬼见愁》更是捧红了在里面扮演大反派鬼见愁的性格演员易原，易原后来成了郭南宏班底的御用演员之一。郭南宏拍摄的武打片内容丰富，但质量却参差不齐，有《少林十八铜人》这样的经典，也有《火烧少林寺》之类的失败之作，他在70年代有段时间和张彻竟相拍摄少林题材影片，张彻喜欢拍硬桥硬马拳拳到肉的真功夫，郭南宏则偏爱机关布景，这种竞争在1976年以郭南宏《火烧少林寺》票房惨败而告结束。下面再说说楚原，楚原是香港50年代著名粤语片明星张活游之子，在60年代和70年代初曾经拍摄了反映社会现实题材的《可怜天下父母心》等名片，后来也加入武打片拍摄行列，导演了《爱奴》以及一大批改编古龙武侠小说的影片《英雄无泪》《流星·蝴蝶·剑》《天涯明月刀》等，一时间古龙+楚原+明星成了古装武侠片的铁三角，楚原的作品情节诡异、悬念性强，布景豪华。
还有几个台湾导演和他们的作品也值得一提，如《弹指神功》、《风铃中的刀声》等奇情古龙电影，张曾泽于1971年导演的描写民国时期侠客歼灭土匪的功夫片《路客与刀客》（主演：杨群、孙越、崔福生），在影片里表现了铁头功和辫子功等奇特的武术招式，颇具传奇色彩。还有丁善玺导演、杨群、甄珍主演的《落鹰峡》，结合了美国西部片的枪战拍摄手法和中国式的武打，也很有看头。以上两部影片都在台湾金马奖获得了重要奖项。
中国武打片在70年代开始走向了国际市场。很多人都认为是李小龙使外国人认识了中国功夫，其实第一部在海外正式做商业放映的功夫片是1971年邵氏公司出品，郑昌和导演，罗烈主演的《天下第一拳》，该片曾在美国1000家主流影院同时上映，盛况空前。不过倒是李小龙真正使中国功夫在海外发扬光大。李小龙的一生虽然短暂，只拍摄过4部半作品，《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》、《龙争虎斗》还有未完成的《死亡游戏》，但是在他的电影里充满了强烈的民族气节和爱国精神，让人看后精神振奋。他自创的截拳道功夫威力无穷，流传至今。好莱坞许多硬汉明星如史蒂夫·麦奎恩、詹姆斯·柯本等，都曾在李小龙门下学过功夫。李小龙离奇暴毙之后，出现了很多模仿者，如何宗道、吕小龙等但只能得其形而未能得其神。
到了70年代后期，港台武打片开始走下坡路，这段时间，各种武打片的内容无非是门派斗争、学艺报仇之类。胡金铨属于慢功出细活，数年没有新作。张彻也在不断的重复自己，作品渐无新意。到了1978年，终于出了几部令人眼睛为之一亮的影片，出现了几个驰名国际影坛的人物。成龙，曾在罗维旗下苦熬多年，拍了不少片子，却一直半红不黑，1978年，曾在张彻旗下做过多年武术指导的袁和平为思远公司执导《蛇形刁手》，起用成龙做主角，影片情节尽管没有完全脱离老套，但是在武打设计上有所创新，在故事情节和武打中加入大量喜剧元素，开创出一个武打片的新片种——谐趣功夫片，成龙充分发挥了他在于占元的京剧戏班里学到的京剧北派功夫，成为功夫片的新偶像。之后2人再度合作的《醉拳》更成为经典。刘家良，正宗南派武术——洪拳的传人，在张彻手下担任武术指导多年，他于1978年导演的功夫片《少林36房》因在片中加入大量描写少林僧人练功的场面而大获成功，他导演的《中华丈夫》、《18般武艺》都是当时比较卖座的影片，他导演的《长辈》让女主角惠英红成为第一届香港电影金像奖影后。成龙的师兄洪金宝在70年代也已经成名，1976年他第一次独立导演并主演了喜剧功夫片《三德和尚和舂米六》是香港的卖座片。
1981年，由张鑫炎导演，在中国大陆实地拍摄，全部起用国内专业武术运动员担任角色和武术设计的《少林寺》上映了，这是一部武打电影史上具有里程碑意义的影片，影片摒弃了港台武打片里常用的吊钢丝、弹床、替身、快速剪接等特技手段，采用长镜头拍摄，不使用替身，全部是真功夫，影片在香港上映后，票房奇好，卖座超过了成龙的《龙少爷》。
进入80年代，港台武打片的年产量已经大大下降，除了《弹指神功》《英雄无泪》、《少林寺》等少数影片，很少有轰动之作，就在这时，影圈新人徐克出现了，他曾经在美国的大学学过电影回港后在佳视拍摄的电视剧《金刀情侠》就使用了电影的拍摄手法，他导演的《蝶变》令人耳目一新，他在1984年拍摄的《蜀山剑侠》，聘请好莱坞的特技制作人员，营造出一个奇幻的剑仙世界，不过市场反应冷淡。这一时期，成龙、洪金宝等人的作品也在不断变化，他们拍摄了一系列的现代题材的功夫片，如《福星系列》、《警察故事系列》和《A计划》等，为武打片闯出一条新路，武打更讲究速度感和力度，中间还加入些幽默元素。这段时期，成龙在戏班学艺时的 “七小福”里面的其他的师兄弟们如元彪、元奎、元华等人在武打片的表演和武术指导领域也都成为可以独当一面的人物。
到了80年代末90年代初，古装武侠片开始重新为人们关注，胡金铨挂名，徐克、程小东联合导演的《笑傲江湖》、徐克导演的《黄飞鸿》、程小东导演的《仙鹤神针》、徐克、程小东、李会民联合导演的《新龙门客栈》成为这一时期武侠片的代表作，这类影片的特点是武打设计天马行空，想象力异常丰富。其中程小东可以说是武打片导演里一个有代表性的人物，他在80年代初导演的《生死决》已经可以看出他日后的风格。而徐克的《黄飞鸿》系列将一个老的民间武林传奇人物题材加以创新，影片里把武林纷争加入到大的动荡时代里，表现出一种忧国忧民的意识，使武打片提高了一个档次。一时间模仿跟风之作频出，大家纷纷争拍古装武打片，其中只有袁和平的《铁猴子》和《火云传奇》还算有些创新。到了90年代中期就又趋于没落了！
从解放到整个70年代，中国大陆没有拍摄过一部武打片，1980年大陆导演张华勋拍摄的《神秘的大佛》使他成为大陆武打片导演第一人，虽然在武打设计上还很稚嫩，但毕竟他敢开风气之先。后来他导演的《武林志》也受到国内观众欢迎。1990年，何平导演拍摄的《双旗镇刀客》可谓是大陆武侠电影的扛鼎之作。此后，武打片在大陆开始风行一时，但是整体水平感觉要落后港台武打片10年以上。
一晃进入了新世纪，李安导演的《卧虎藏龙》获得了奥斯卡4项大奖，使得中国的武打片再次被世界瞩目！中国的一些著名导演如大陆的张艺谋、何平，台湾的侯孝贤都在拍摄或者筹划拍摄武侠片。在新的世纪，中国武打片要出现新的辉煌！
Ⅲ 中国70年代电影有哪些
1.《点指兵兵》
由珠城制片有限公司、艺高娱乐公司于1979年出品。该片章国明执导，王钟、金兴贤、张国强、刘诗棣、陈植槐、许炳森等领衔主演。
主要剧情是：一个醉心枪械的年轻人欲投考警察，因有眼疾未被录取，造成心理不平衡而四处杀人。警方成立特别组缉捕他，一个初出茅庐的警察与凶手狭路相逢，最后将他枪杀。
2.《蝶变》
是由徐克执导，张国柱、刘兆铭、米雪、黄树棠主演的古装惊悚悬疑电影。影片讲述了一群武林高手发明了强大的火药武器，最后却因为内讧和互不信任而同归于尽，使秘密淹没于地下的故事。
3.《疯劫》
是由许鞍华执导，赵雅芝、张艾嘉、徐少强主演的惊悚剧情片。
影片讲述了连正明发现好友李纨及其未婚夫突然被杀的许多疑点并揭开真相的故事。该片于1979年11月1日在香港上映。影片获第17届台湾电影金马奖优等剧情片。
4.《蛇形刁手》
是1978年袁和平执导，成龙、袁小田、黄正利主演的电影。影片讲述了两大门派鹰爪门和蛇形门世代敌对，双方都想将对方彻底铲除的故事。
5.《鬼马双星》
是由许冠文执导，许冠文，乔宏， 何柏光，许冠杰等人主演的一部喜剧片。影片讲述了老千邓国文用意想不到的办法逃脱追杀的故事。影片是1974年香港票房最高的电影。
(3)70年代中国大陆古装电影扩展阅读
《点指兵兵》剧情
沙展陈立基行事火爆，虽屡破大案，却不被上司周帮办认同，唯二人感情无损，周帮办更与立基儿子牛仔感情融洽。新人阿荣被编进与立基同队，见同僚们相处愉快，办事认真，决心努力学习。阿标因视力不佳考不上警察，怀恨在心。
转与大哥康及阿伦联手行劫，阿标忿然将警察击毙。立基与阿荣联手调查，套到线索，警方即大举进攻，虽让阿标逃脱，却仍能破案。周帮办受到赞扬，唯担心阿标。牛仔被阿标掳去。立基情急下独自到石滩救回儿子，却被阿标枪杀。
周帮办、阿荣一众神情黯然，警方大为紧张。阿标跟踪至周帮办女友商店，将周帮办枪伤。阿荣欲助无从，反被阿标追杀。逃至大厦内，阿荣惊觉无路可逃，鼓起勇气向阿标袭击，幸运中用垒球棒将阿标击杀。牛仔得周帮办照顾，阿荣本对工作意兴阑珊，但为周帮办所劝继续留任。
Ⅳ 求70-80-90年代的所以古装武侠电视剧大全
1、《萧十一郎》评分6.9分
这部电影楚原自编自导，狄龙、井莉、刘永、徐少强等主演，阵容上讲都是武侠片的常客，狄井是默契的荧幕情侣，徐少强也是一代云飞扬大侠。狄龙扮演的萧十一郎虽然被胡渣包裹着依然抵挡不住透露着帅气，女一号井莉中规中矩，正如张彻电影中的角色功效，倒是女二号文雪儿比较有特色，邪灵之气是演员本身与生俱来的优势。另外值得说的是元彪也有露脸，只是还是一个跑龙套的。
2、《楚留香之蝙蝠传奇》评分7.1分
1977年楚原拍摄了电影《楚留香》，票房250万，是当年香港电影市场票房榜单第五位。第二年，楚原自然就开拍了这部续集《蝙蝠传奇》。故事承接神水宫后回到中原，为换取解药而发生了一系列的阴谋故事。不过和第一部遵照原著相比，续作改编的比较多。留白变成了实打实的打斗，密室杀人连环套接连上演，值得一看。
3、《三少爷的剑》评分7.2分
古龙原著《三少爷的剑》是1975年创作的，两年后就被搬上了大银幕。不过男主角不再是狄龙，而是尔冬升。年轻时尔冬升就是朝着武打小生的方向发展的，经过几部作品的历练后通过《三少爷的剑》一举成名，对于初当男主角的尔冬升来说是莫大的幸运。另外《三少爷的剑》阵容也很强大，邵氏的大牌几乎都来客串了。狄龙饰演傅红雪、姜大卫饰演慕容金龙、徐少强、岳华、罗烈、樊梅生、谷峰也都在其中。
4、《多情剑客无情剑》评分7.3分
对于大多九零后而言提及小李飞刀李寻欢这个角色，大概都会想到焦恩俊的剧版。焦恩俊是古装美男，塑造李寻欢自然不在话下。不过看了狄龙的小李飞刀一角分外觉得是上天的安排，玉面冠巾，宝蓝色长袍衬托出一个玉树临风的翩翩公子，不笑显贵笑而更迷人。尔冬升的阿飞也完全驾驭得来，如果不是彼时的姜大卫面肥圆润，狄姜双生的组合或许会更般配。
5、《明月刀雪夜歼仇》评分7.5分
这部电影改f编自古龙的《边城浪子》，讲述的是天下第一快刀傅红雪寻仇破案的离奇故事，在楚原奇情武侠片里《明月刀雪夜歼仇》也算是上乘的作品，这也是对传统武侠习武下山报仇的故事的升华，生死迷局贯穿其中，简单点说就是不再是直白的阐述报仇，悬念跌出的剧情让观赏性更足。
6、《天涯明月刀》评分7.5分
印象里《天涯明月刀》应该是楚原改编古龙武侠作品的开山之作，由此片开始、狄龙、楚原和古龙就成为了武侠铁三角。狄龙塑造的傅红雪冰冷如霜，可是就是那么帅，比起原著里苍白冷峻的少侠，年前的狄龙透露着的还是青春的活力。除开狄龙，《天涯明月刀》的选角也都恰如其分的好，还是要夸一夸罗烈，一脸的恶人相貌，张彻中如是，到了楚原作品还是不改。片尾的美臀也让人印象深刻。
7、《白玉老虎》评分7.5分
原著是古龙先生晚期创作的武侠小说，楚原在拍成电影时运用的简单的电影技法，为了将自己猎奇的故事得以说得通，故事本身因而也做了不小的改编。在邵氏改编的24部古龙电影里，《白玉老虎》算是二等水平。重点说一下此片饰演反派的尔冬升，当年也只有楚原的魄力让新人参演，后来尔冬升就成了主角并且凭借《三少爷的剑》走红。
8、《楚留香》评分7.6分
谈及楚留香，估计多半人脱口而出的是香帅代言人郑少秋，毕竟其出演的《楚留香传奇》、《香帅传奇》剧集太经典了。殊不知狄龙的《楚留香》电影同样是经典，温润如玉又带着一丝俏皮，完美的还原了香帅。他出演过《楚留香》、《蝙蝠传奇》、《幽灵山庄》三部曲，其中以1977年的《楚留香》评价最高。
狄龙是拍古龙武侠电影最多的男演员，70年代就有这八部经典，80年代狄龙又拍摄了《魔剑侠情》、《书剑恩仇录》、《楚留香幽灵山庄》等，无不都是至今仍旧被津津乐道的电影。
Ⅳ 60--70年代经典古装电影
金玉良缘红楼梦、三笑、江山美人、乔老爷上轿、追鱼、红楼梦、天仙配、女驸马、牛郎织女、秋翁遇仙记、桃花扇、三看御妹刘金定、王老虎抢亲、孙悟空三打白骨精、假婿乘龙、董小宛、金鹰、独臂刀、大醉侠、龙门客栈、云海玉弓缘、十三太保、刺马、少林五祖、南少林与北少林、鹰爪铁布衫、月夜斩、情人看刀、血旗变、多情剑客无情剑、天涯明月刀、五郎八卦棍、宝莲灯等等很多