『壹』 一部电影由多个故事组成，这在对故事情节的推动有什么作用
一部电影整个轮廓只有一个故事，围绕着这个故事框架分解成多个情节。
一般电影开头都会把它最重要的信息展露出来，也就是故事的大致概念，接着就是一波接一波的情节让这个故事有起有落，随后才到结局，至于结局的完美或有缺也是有原因的。
每个情节对电影的推动至关重要，但一定要有始有终，否则给人的感觉太乱，就会败笔。
情节的内容，取决于对这个故事的框架有多大，所牵扯的人物以及环境有多广。
『贰』 你觉得电影的特效与剧情哪一个更重要一些
对于绝大多数的影视作品来说，一切都应该是为剧情服务的，从表演、服装、道具、摄影、后期等等，都是为了呈现出最终完整的故事效果。来看看如今的影视剧中，特效都会在哪些部分应用，首先大家都知道的就是一些奇幻类影片，比如最经典的《泰坦尼克号》《阿凡达》都是重特效的大制作，我国近来更是特效片频出，从《阿修罗》到《狄仁杰之四大天王》全都是特效满满的视觉系。另外一些不得不采用特效的就是，比如拍摄双胞胎的画面，这在潘粤明主演的《白夜追凶》和陈坤主演的《脱身》中，都有大量体现，这时候就不得不采用特效了。
『叁』 比较以人物角色发展为主以及剧情发展为主的电影叙事
电影中的人物，是电影创作中的核心，也是作品的核心。
反过来讲，人物的塑造，是电影创作的重中之重。
我们对文学的理解是“文学是人学”“风格即人”。同其它的艺术形式相比较，电影的创作也是紧紧地围绕塑造典型环境中的典型人物展开的。
可以这样认为：电影中的人物是叙事的核心，是矛盾冲突的核心，是影片造型的基础。
对于电影的基本要求，我们希望是在一系列的场景中，事件中，动作中，对话中看到的不是一般的人（具体的演员），而是鲜活的、有性格的人物。
世界电影中的常规情况是，观众对于电影中的人物（其实是对演员）感兴趣，对于电影中的故事感兴趣，对于电影的主题感兴趣，才会全方位的对电影给予关注。
我们所理解的“人”，是自然的人，社会的人。
电影中的“人物”，是电影叙事中、戏剧结构中的“符号”和“虚构”的人，是由演员（职业的、非职业的）扮演的银幕形象。在我们的潜意识中，人物——演员，演员——角色，这两者交替的认同。
我们在分析电影时，对人物的分析应该把握住如下问题：
1．分析人物在影片中担当的角色：
我们理解的电影中的人物，往往是电影中演员扮演的“人物”十演员自身形象的综合感觉。人物有时候是一个具体的概念，有的时候是一个抽象的概念。
电影中的人物是叙事的主体；是电影情节中的主要情节的发动者和承担者；有的时候，电影中的一些人物对情节并没有特别大的帮助，仅仅是一种“象征”，是一种“符号”。
我们的心理意识和思想意识无法超越的是，我们很难将某一个“演员”的形象，从影片中的“人物”形象中分离出来，往往是三种思维定式：
A：影片中的人物一演员本身。
B：影片中的人物一演员十人物。
C：影片中的人物一一人物。
2．分析影片中人物的表现方式：
电影中的人物表现，不仅仅是影片的整体叙事及情节，也不在于其出现场影的多少，对白台词的多少，镜头数量的多少，而在于具体表演、表现的方式。大体有如下四种方式：
1）人物外形表现：
影片中的人物的外形，是影片人物的重要的性格特征和重要的视觉信息。
在影片的制作过程中，更为重视其服装、发型、化装的处理。例如：美国早期默片时代的经典人物卓别林，其外表很有特点，在电影中的视觉外形形象极为鲜明。影片中的人物外形不但要符合影片的叙事，还要有鲜明的特征。
2）人物景别表现：
某一个人物在电影的表现中，有时更多的是用某一种特定的镜头景别处理。其目的是想充分地利用镜头的景别，着意对人物进行心理、情绪、表现的描写，即使是某一个人物用多种景别处理画面，或者是众多的人物分别用不同的景别加以表现，也是要对人物进行性格和心理的刻画。
例如：《我的父亲母亲》中，“母亲”年轻时的叙事和人物形象，更多的是采用近景、特写和全景、远景的交替应用，“母亲”年老时的叙事和人物形象，更多的是采用全景的镜头来完成，影片的总体风格基本是这样一种规律的处理。
3）人物形体表现：
电影叙事和场景中人物的形体方式处理，大多数是经过和演员精心设计的。因为，人物的形体处理的方式和状态，不光是为了叙事，为了场景，更多的是为了人物形象的塑造，甚至是为推动影片的情节。
例如：影片《我的父亲母亲》中，彩色回忆时空段落中，年轻的“母亲”，人物的形体永远是处在运动之中，处在站立和跑动之中；而黑白现实时空段落中，年老的“母亲”，则恰恰是相反的处理，大部分形体表现处理成为静止的形态和坐姿状态。
4）人物位置表现：
影片摄影画面构图中的人物位置，无论是在影片风格，画面效果人物塑造上都有其特殊的意义。在具体画面处理的方式上，有的人物在画面上是居中处理；有的人物在画面上是居边处理；有的人物位置干脆是不规则的卡头卡脚处理。
例如：影片《黄土地》的人物位置的整体风格是居中处理。影片《一个和八个》的人物位置的整体风格是居边处理。这两种不同的处理方式，使得影片画面构图中的人物位置有一种鲜明的造型效果。其实，这都是一种影片叙事、手段、风格的外延。
从影片的宏观上分析人物的表现方式，在影片的创作过程中，一定是十分重视的技巧与元素。通过这种细致和量化的分析，我们可以进一步了解影片的风格、画面、效果、技巧、结构和方法。
3．分析人物动作的表现技巧：
影片中决定人物动作的重要因素是环境、事件和规定要求。
作为，对于人物动作的简单表现和复杂表现，在影片的叙事风格上会产生不同结果。那么，核心的问题就是采用什么样的镜头技巧来反映和表现这些人物的动作。这时叙事中的人物动作成为了内容，镜头处理表现技巧成为了形式。
我们在分析影片的人物动作时，讨论人物动作本身的存在形式和动作方式，仅仅是我们分析人物的一个方面。更重要的是，同时我们要分析影片的镜头中和段落中采用什么样的具体镜头技巧（方法），来表现此时此地的人物动作。
在实际创作和拍摄处理上，可以是用不同的镜头技现（方法），拍摄和表达不同的人物动作，也可以是用相对固定（一样）的镜头技巧（方法），表达同一的动作和不同的动作。如果是采用后者的处理方式，就会产生影片人物动作镜头技巧（方法）处理上的特殊风格。
例如：陈凯歌拍摄的影片《黄土地》，大量地采用静止（静态）的镜头完成画面的表达，采用极为有限的摇镜头表现部分的人物动作和运动，表现场景的空间；徐克拍摄的影片《新龙门客栈》大多数是采用夸张、变形的镜头画面形式表现各种人物的近景和动作；吴宇森拍摄的大部分分影片，大量地在叙事镜头和动作镜头中采用高速摄影（慢动作）的镜头技巧，来表达影片中人物的动作的异化，具有一种人物形象塑造的浪漫、飘逸与超然感觉，有一种影片“暴力”美学的特征。
4．分析场景中、镜头中人物的光线形式：
按电影的常规分析，场景中、镜头中人物的光线的形式应该有其相对的设计性、独立性、形象性、鲜明性。
人物光线的形式，除了受到场景、空间、环境、光源的位置、方向、性质的影响外，还要受到影片的主题、内容、风格、样式、叙事、情节和处理的制约。
有的时候，为了达到人物形象的塑造，赋予影片中某一个人物以一种特定的光线形式。只要这个人物一出现，这种专门设计的光线的效果就存在。
例如：张艺谋的影片《大红灯笼高高挂》中，陈老爷这个人物的光线形式，就是具有相当程度的规定性，完全是逆光、剪影、半剪影的处理。使人物的形象刻画十分鲜明，增加了人物的神秘感，在影片的叙事当中起到了非常重要的作用。
有的时候，为了达到影片叙事情节的表达，在影片中赋予某一个人物以一种特定的光线效果，这个人物走到哪里，这种光线效果就带到哪里。美国影片《现代启示录》中，威拉上尉历尽艰难，深人到丛林中去寻找库茨上校，在影片的结尾的场景中，丛林中库茨上校的居住地的光线效果，则完全是主观化的处理，人物只有逆光的处理，很神秘，很形式。
有的时候，摄影光线的处理完全是为了影片全片的风格，使某个或者某几个人物，采用一种特定的光线效果形式。
例如：关锦鹏拍摄的影片《阮玲玉》中，现代时空（演员扮演的段落）的人物处理，假定性的人物送光、轮廓光十分鲜明，很有现代感和唯美性，超越了早期资料影片的审美氛围，在光线的形式上，形成了两个不同时空的交替。
『肆』 那些画面又烂、剧情又差、还没有精神的电影存在的意义/作用是什么
我们都知道，在电影市场中总会有好片和烂片之分的，有些人就会产生疑问，那些画面又烂、剧情又差、还没有精神的电影存在的意义或者作用是什么呢？其实这些电影的存在也是有意义的，有一句话叫做存在即合理。这些电影存在的意义就是衬托那些好片子，也有一些人能够从这些烂片中得到一些感触。
一、烂片存在的意义就是为了区分好坏。这些画面又烂、剧情又差、还没有精神的电影的存在就是为了衬托出那些好电影的厉害。我们知道在这个世界上没有比较的话，那就没有好坏。如果没有这些烂片的话，那怎么怎么区分烂片与好片的区别呢，所以这就是烂片存在的意义。有了烂才有好，看过了烂片才知道什么是好片。
综上，我们可以发现那些画面又烂、剧情又差、还没有精神的电影存在的意义。对此，你有什么其他的看法？可以在评论区里说一下，大家一起来讨论一下。
『伍』 宣传片拍成剧情篇的好处
_人警醒的作用 剧情片，指运用现实生活中真实存在但往往不被大多数人所注意的事件而改编的故事性电影。剧情片常常引人深醒、耐人寻味。
_缜槠话愠ざ仍?30分钟或以上，以电影院作为发放对像。相对于其它片种，如动作片或爱情片以动作或爱情带动故事的推进，剧情片主要以故事的剧情变化或角色性格的发展带动整部电影的进行。
『陆』 《恐龙战队兽连者》的剧情在这一系列中有什么作用
在介绍《恐龙战队》的历史前，我先做一个大胆的预测：《超凡战队》会拍续集，做成系列电影，甚至会开发成电影宇宙。很多人对它的印象是当年的系列“美剧”，并且以为到了第6季就完结了，事实上，恐龙战队每一年都有新一季推出，不过，每一季的故事主线和世界观都较为独立。
『柒』 电影论文中剧情介绍的作用
论文要以意为主，首尾员一意是文章的中心，是主脑，是统帅。要写好毕业论文，就要抓住中心。这个中心的要求应当是简单明了的，能够一言以蔽之，可以达到以简治繁的目的。抓住这样的中心，紧扣不放，一线到底，中途不可转换论题，不可停滞，不可跳跃遗隙，这样就能使中心思想的发展具有连续性。
『捌』 什么叫电影的次情节，什么才叫做 次情节次情节有什么作用要专业详细解释啊！
主情节是电影拍摄的意义所在。我觉得可以从这部电影拍摄的目的来进行识别。主情节是故事的精华部分，是导演（编剧）的讲这个故事的目的。比如电影《泰坦尼克号》，虽然有关于沉船灾难的次情节，但是目的是为了烘托主人公爱情的伟大，而不是单单为了表现这艘船是如何沉没的，而是要通过这个来表现爱情的伟大之处。又比如电影《洛奇》，故事主要是讲述一个平凡的人通过艰苦的努力，最终战胜强大的世界级拳王的故事。在这个电影里，洛奇和阿德里安的爱情故事，是作为次情节来出现的。因为很显然的原因，故事的重心不在两人的爱情故事上。
一般，主情节都会延续到故事的结尾，是影片的高潮所在，而次情节会停留在某个节点。比如电影《谍影重重1》这部谍战片。关于主人公的爱情是该片的次情节。这个次情节停留在最后的高潮到来前。当主人公找到幕后黑手的时候，镜头里不在出现影片的女主角。当高潮结束，一切尘埃落定后，女主角才又出现在影片的结尾。
还有一类次情节是这样的，一部电影并不是讲述一个故事，而是由多个小故事共同构成。这类电影里，每个小故事都是一个次情节。每个次情节的目的都是为了服务于构成该电影的主题。比如电影《低俗小说》《罪恶都市》。
『玖』 剧本在电影中的作用
剧本能让导演更准确的把握电影的节奏。但是也有几位个性的导演，不用剧本有个故事的大概就能排。