1. 求好看的英國電影，主要是為了練習口語。最好是英式發音的。比較喜歡文藝片或是引人深思的電影
1. 名著系列
《茶花女》07年版本 現代翻拍的
《傲慢與偏見》 簡奧斯汀的作品翻拍，最新的那個
《理智與情感》 3集的那個，有很多英國分光
《道林格雷差鄭》 有點小恐怖
《霧都孤兒》
《大偵探福爾摩斯》 09年最新的
2. 英國名人系列
《明亮的星》 詩人濟慈的感人愛情
《成為簡奧斯汀》 安妮海瑟薇在裡面也說英國音
《一球成名》 有2部，貝克漢姆演他自己
《莎翁情史》
3. 浪漫愛情片
《超市夜未眠》 英式喜劇，很溫馨的愛情
《成長教育》 女主挺漂亮
《哈維的最後機會》
《真愛之吻》 浪漫喜劇
4. 勵志感人片
《男孩A》
《About A Boy》 不知道中文譯名是什麼，一個關於家庭的喜劇。
5. 科幻懸疑片
《月球》 裹著科幻的外衣，探討了人權問題，很有意義而且有點
驚悚
《水嘯霧都》 洪水把英國全虛帶頌淹了，場面沒有好萊塢的壯觀，不過也還
可以
《末日侵襲》 致命病毒蔓延全英，很血腥
《狼人》 無奈的人變狼
6. 經典片
《兩桿大煙槍》行或 《瘋狂的石頭》就是模仿這個的。
《兩小無猜》 很可愛的電影，但是看完讓人感覺有些無奈
《猜火車》 黑色幽默
《四個婚禮，一個葬禮》
《第三十九級台階》 懸疑片
7. 亂七八糟
《新烏龍女校》 應該算是校園片，但是本人不喜歡這個風格，英音到是
很濃的
《新律政俏佳人》 是一對英國姐妹到美國讀書的故事，可能有別的名字
最經典的是007系列，可惜是美音英音混雜的。
2. 【電影】有什麼好看的外國文藝片
《天堂電影院》《成為簡奧斯汀》《公爵夫人》 《海上鋼琴家》；《致命魔術》
3. 推薦下好看的英文文藝電影，女生看的
《戀夏500天》 男女都可以看 我個人覺得很好看
還有新上映的 《給朱麗葉的信 》
瑪麗昂歌迪亞的 《兩小無猜》很經典很經典
蘇菲瑪索演的 《初吻》這是她的處女作 因為這部片子 14歲的她一舉成名
還有她的《芳芳》
你可以去豆瓣上搜一下 會有一些好看的文藝片推薦
4. 求推薦好看的歐美文藝電影
說些經典的你很定都看過不少 我來說幾個吧 應該應該算是名不見經傳的經典吧 你看沒看過我不能保證哦·
《巴黎春夢》烏瑪瑟曼和傑拉爾德帕迪約主演。。。 奇異的組合··很難得
《靈魂庄園》魔幻現實主義。 梅麗爾斯特里普。安東尼奧霍布金斯。薇諾娜諾德。。演技是一大亮點··。
《看得見風景的房間》英倫調調 文藝味道十足· 海倫娜伯翰卡特當年太美了···
《伴我同行》每個人都有童年啊。可惜瑞弗菲尼克斯英年早逝。還有他和基努的《不羈的天空》滿是傷感。
懶得打了···
5. 請大家推薦幾部好看的英國電影，可否
請大家推薦幾部好看的英國電影，可否？
葬禮上的死亡，倫敦大道，諾丁山，別讓我走, 道林·格雷
請大家推薦一部英國電影
鐵娘子，有書有紀錄片
請大家推薦幾部好看的電影？
《超級英雄》
然後看《反斗神鷹》
再然後看《驚聲奸笑4》
為習慣英式英語，麻煩推薦幾部好看的英國電影~
超完美奪分》
《諾丁山》英國愛情片的代表
《救贖》推薦，深刻
《英國病人》經典
《傲慢與偏見》05版的好看
《真愛至上》
《四個婚禮和一個葬禮》英國愛情片的代表
《BJ單身日記》強烈推薦，超搞笑~~
《冷翡翠之戀》經典
《金色蘇西》
英國的電影看完後讓人思考的東西很多，耐人尋味
以上的電影本人都看過，絕對好看，質量保證！
其實還有一些英國和其他國家合拍的電影也不錯
有空不妨去看看
因為你說要純粹的英國電影
所以也就沒寫
慢慢欣賞ba
請大家推薦幾部好看的國語電影?
《長江7號》《大灌籃》 《集結號》《投名狀》《大電影數百億2》《色戒》 《棒棒老虎雞》 《命運來電轉駁》《龍過雞年》《赤壁》《寶葫蘆的秘密》《不能說的秘密 》《親親老爸 》 《老年無所依》《權力風暴》《耳朵大有福》《十全九美》《刺馬》《一年到頭》 《蘋果》 《彩票也瘋狂》 《天下第二》《我叫劉躍進》《錯愛》《蝴蝶飛》
求採納
請大家推薦幾部好看的電影嘛!
尼古拉斯凱奇的《惡靈騎士》 《教父》 《當幸福來敲門》 《全民公敵》 《錄取通知書》 《假如愛有天意》 《戀空》 《暹羅之戀》 。。。 其實每個人對電影的理解和認知都有所不同，仔細的掂量，反復的揣摩，你會發現，好多電影都耐人尋味。。。
請大家推薦幾部好看的電影哈
1.《暮光之城》已上映的是第一部《暮色》，今年十一月要上映的是第二部《新月》
暮色》主要講了貝拉因母親再婚，搬來與父親住在福克斯，在這兒她結識到奇怪的男生愛德華。在種種的姻緣巧合下，她和身為吸血鬼的愛德華展開了一段愛情。同時，一個小型吸血鬼團伙來到了福克斯，吸血鬼詹姆斯和女友維多利亞渴望貝拉的血，於是卡倫一家展開了保護貝拉的行動……（剩下的自己看去，我透露的太多了）
2.《哈利波特—混血王子的背叛》
哈6講了哈利和鄧布利多說服了霍拉斯·斯拉格霍恩重返學校，擔任魔葯課教師，而斯內普成為了黑魔法防禦課老師。哈利魔葯課忘帶課本，霍拉斯借給了哈利一本舊的魔葯課課本。哈利發現該書是混血王子的，並書上的筆記取得了優異的成績。鄧布利多用冥想盆向哈利展示伏地魔的過去，認定伏地魔把自己的靈魂分成七份，並且將六份藏入了魂器中。其實，伏地魔的兩個魂器已經被摧毀了。為了毀掉其他魂器，他和哈利前去取回斯萊特林的小金匣。鄧布利多因為喝掉了保護小金匣的葯劑而變得非常虛弱。他們兩個返回後發現食死徒來到了霍格沃茨。鄧布利多釋放咒語令藏在隱形衣下的哈利僵住。馬爾福到來並且表示是他用魔法櫥櫃把食死徒帶進了學校。後來更多的食死徒趕到現場，催促馬爾福完成任務。但是，馬爾福顯得十分猶豫。此時，斯內普來用「阿瓦達索命」殺了鄧布利多，履行了牢不可破誓言。後來，哈利一路追擊斯內普得知他就是混血王子，但食死徒逃出了學校。麥格教授成為臨時校長，但是學校很可能被關閉。哈利發現小金匣是假的，真的被一個署名為R.A.B.的神秘人物取走。在鄧布利多的葬禮結束之後，哈利決定毀掉伏地魔的所有魂器，而赫敏及羅恩也表示他們會跟哈利一起執行這使命。
哈利很善良，當陋室（羅恩家）被食死徒燒起來時，他奮勇的跑出房子，因為他知道，食死徒的攻擊目標是他，他不想讓別人因為他而受牽絆。他為了鼓勵羅恩振作起來，假裝把福靈劑（幸運水）倒入羅恩的南瓜汁，讓他自以為自己會幸運。其實一切都是他的僥幸心理。
鄧布利多很幽默，有童心。當哈利問校內是不能幻影移形時，他笑著說，校長有特權。他死時都是那麼淡定。
3.《飛屋環游記》
台灣叫《天外奇跡》是一部適合全家大小一起觀看的電影，內容有趣，幽默！
看了保證你會喜歡的！
4.《冰河世紀3》
台灣叫《冰原歷險記》土豆網裡面有非常清晰的視屏你可以去看看。。預告片地址:tudou./programs/view/CtLhx8UCupk/。。冰河世紀3：恐龍的黎明
2009年7月（北美）
喜劇、動畫
5.《特種部隊 眼鏡蛇的崛起》
特種部隊：眼鏡蛇的崛起》後我收獲的最大驚喜，本以為只是一捧無聊特技＋狗血劇情調成的劣質爆米花，但在導演索莫斯的精心打造下，《特種部隊》以精準的節奏、立體的人物、巧妙的懸念和為續集預設的包袱——當然，還少不了令人眼花繚亂的視覺 *** ——完成了一部堪稱教科書式的傑作。
6.《變形金剛2》
沖浪板（Grindor）
在樹林里被削的那位
酷似「眩暈」（Blackout）的變直升飛機的「霸天虎」，在《變2》電影里沒頭沒腦的忽然上場。在鑄造廠邊上的森林裡死於「擎天柱」之手。「沖浪板」和「眩暈」的關系在《變2》電影里沒有得到很好的解釋，但「森林之戰」橋段中，「沖浪板」的頭型和「眩暈」略有不同。
「沖浪板」的外形設定與第一集中的霸天虎成員「眩暈」（Blackout）極為相似，但本集也沒有交代他倆有何關系。「沖浪板」也是稀里糊塗的登場，在叢林之戰中同「威震天」和「紅蜘蛛」一起圍毆「擎天柱」。當然「擎天柱」大哥也是聰明人，正所謂打蛇打七寸，先抓軟柿子捏，暴怒後的大哥首當其沖的用雙劍斬首了「沖浪板」，純粹一個出來湊數的傢伙，慘死的命運在所難免。
很好看！
7.《貧民窟的百萬富翁》
看第一次的時候，我覺得這電影挺一般的，主題也不是非常深刻，結尾又很百老匯，很好萊塢，講的是印度的鳥事。但我看過之後，越想越覺得這個電影很有回味的意義。傑瑪的人生絕對富有戲劇性，而導演安排他最後獲得2000萬也是為了鼓勵觀眾學習他人窮志不窮的精神。我覺得81屆奧斯卡評委還是相當有水平的。
具體內容需要自己觀看體會，我不多說了，我看過很多關於這類問題的回答，說實話，有些人很淺薄，或許也包括我。請LZ自己多體會，畢竟電影這個東西反映的還是相當深刻的，尤其是奧斯卡最佳影片，需要自己體會，不要聽別人瞎說，每個人都是不一樣的。
8.《暴力街區2》
在《暴力街區》的結局中， *** 答應回復13區的學校、警察局等，但 *** 的努力並沒有收到預期的效果，13區更加黑暗，並出現了五個黑幫並立的局面，毒品、槍支氾濫。於此同時，雷托為恢復13區的正常秩序，將其從混亂中拯救出來而努力，並隱隱成為這個區的精神領袖（盡管他黑幫並沒有真正的領導權）。而達米艾葉繼續扮演著他法律衛士的角色。但法國 *** 已經不能容忍13區的繼續存在，秘密部門DISS製造了嫁禍13區的陰謀，引起強烈的社會反響，情勢逼迫總統作出了再次摧毀13區的決定。為了計劃不受阻撓，DISS又將達米艾陷害入獄。不過DISS的陰謀碰巧被三個小混混用DV拍了下來。在雷托收到錄影的同時，也接到了達米艾從監獄里打來的求救電話，而此時，抓捕他的警察也到了他的門外。險險逃過警察的抓捕後，雷托進入警察局救出了達米艾，兩人回到13街區，召集5個黑幫頭領，決定用暴力的手段阻止 *** 摧毀13街區。此時， *** 已經幾乎將13街區的居民全部疏散，只等總統最後按下發射導彈的按鈕。千鈞一發時刻，雷托達米艾和黑幫5老大及時趕到，阻止了導彈的發射。但13街區的現狀讓所有的人都感到絕望，在總統答應重建13街區，並許諾新的13街區將和其他街區一樣，有著工作機會和完善實施後，雷托和達米艾再次打開了導彈發射的按鈕。。。。。
9.《魔鬼終結者4》
對終結者系列來說，3並不是終結而是新的開始，根據最近的訊息，4已經開始籌拍並計劃在2006年7月4日上映，這一集之所以在獨立日上映，大概是因為需要巨集揚一下頑強不屈的美國精神吧？從目前資料看來主演依舊是尼克·斯塔爾和克萊爾·丹內斯，那麼由此也就能推測4的內容將是人類反抗軍領袖及其妻子是怎樣日久生情並互相促進共同成長以及怎樣率領殘餘人類與機器人對抗的，其中自然還要兩次派人回去保護自己的母親和十歲那年的自己，不知道他那時看到自己派出的那名部下兼老爸和後來派出的T800時心中是不是百感交集。
對於目前尚且沒譜的東西，自然無法去推斷好看不好看，我現在能確定的三點不過是：
一、終結者4將徹底轉型，由幾個人和機器人的斗爭轉變成全人類與機器的戰爭，場面一定巨集大非凡，例如幾千人類反抗軍VS幾百T800機器人等等；
二、隨著技術進步CG效果一定會很驚人，在1的開場就出現了機器士兵的形象，不過限於1984年的特技水準，那個東西只好用完全的機械模型來製造，因此看上去黯淡無光甚至可以說很破舊，構造也絲毫看不出復雜性來，讓人對其能不能行走自如都抱有很大懷疑；但是在3的開篇，我們就看到了行走流暢自如的機械士兵還有飛起來很有氣勢的機器人飛行器，更重要的是用CG製造出來的金屬反射效果，只能用流光溢彩來形容，結構也明顯的比1復雜了許多
三、約翰康納將慢慢改變在3中的邋遢頹廢形象，逐漸成長為一個邋遢卻勇敢的人類領袖，在這個過程中他的女友大約會不停的給他以支援和鼓勵，為「每一個成功的男人背後都有一個偉大的女人」這句話做一個很好的註解。
現在回過頭來看看整個終結者系列，就可以很清晰的把握住系列故事的發展與脈絡。
終結者1，未來人類領袖約翰康納的誕生，他知道自己派出的這名部下就是自己的父親，也知道他會在與第一位終結者的戰斗中死去，但是卻必須這么做，因為時間與未來就象在急流中行船一樣，你什麼都做了，一切都不會變，但是你如果什麼也不做，那麼就什麼都變了，自然，發生的事情不會是你希望的結果。在終結者終於被消滅在煉鋼廠之後，導演在這里埋下了一個伏筆：那個尚未完全毀滅的終結者身上的部件，將成為人們研發天網的啟迪，未來就這樣影響了現在，在這里看出未來似乎無法改變。
終結者2，未來人類領袖約翰康納十歲那年，液體金屬機器人T1000被派來刺殺他，這一集里人類派出的保衛者是老型號的T800，兩名機器的搏殺本來應該是冷冰冰毫無感 *** 彩的，可是卻因為T800與康納逐漸的接觸而產生了深厚的感情，在研發天網的所有資料都被毀滅，在T1000在煉鋼爐中完全溶解後，T800卻在不違反了機器人三定律的條件下請康納將自己終結，那個在熾熱鋼水中最後露出的大拇指飽含了人機之間的深厚感情，天網的所有都沒有留下，一切似乎都就此結束，未來可以改變，這個想法很是讓人激動，可是等等……如果未來可以改變，這些機器人是怎麼回來的？
終結者3，在十年之後再次講述了一個與2雷同的故事，少許不同的是美女TX取代了酷哥T1000、老邁的T850代替了T800，更大的工程卡車取代了液體罐裝車、更眩的CG特效讓曾經搶眼的液體金屬機器人變的很粗糙......雷同的劇情、相似的表演等等都讓人們認為這集不能叫做3，而只能叫做T2reload，其實不僅如此，3在我看來就如同黑2一樣，不能算是完整的一部電影，它其實只是在為4提供前奏，自然，也是為老動作英雄阿諾提供一個光輝的結局，瞧啊，他再次為人類的未來獻身了，不過這次敵人太強大，所以只好選擇同歸於盡了。審判日的來臨讓約翰康納知道未來是不可改變的，同時T850還帶來一個訊息，康納將在未來的某一天被眼前這位保護者幹掉，那麼既然未來不可改變，早死晚死又有什麼區別，但是最後，在電台紛紛呼叫指揮中心的時候，他拿起了麥克風，這一刻，那個片頭邋遢無能的康納不見了，未來的人類反抗軍領袖誕生了，即使未來不可改變，我們也不放棄任何努力，下一集的故事也就從這個時候正式開始，而其實未來真不可改變么？想想看？康納未來的助手已經被人幹掉六個，未來已經在這里改變了。
其他的到這里看:ke../view/94237.htm
10.《非常完美》
《非常完美》是一部具有國際視野的新型愛情喜劇片。由章子怡和范冰冰首次聯袂主演，何潤東和韓國演員蘇志燮為男主角。之前曾一度傳出《蘇菲的復仇》、《菲常完美》等片名，2009年2月，該片的投資方北京完美時空文化傳播有限公司宣布，其中文名正式確定。該片是章子怡擔任製片人的「開山作」，在《非常完美》中章子怡扮演的女漫畫家蘇菲與范冰冰扮演的女明星之間上演了一段「奪情大戰」。該片將於2009年8月14日上映。
在《非常完美》中，范冰冰飾演的大明星王菁菁與章子怡飾演的蘇菲是一對「不共戴天」的情敵。據該片製片人杜揚介紹，「當初選擇演王菁菁的演員時，幾乎所有人的第一想法都是范冰冰，包括章子怡。因為范冰冰給人的感覺就是一個大明星。她近年來在電影方面的出色表現有目共睹，而且章子怡和范冰冰從來沒有合作過，我們非常看好她們的合作。」范冰冰自己在談及這個角色時說：「她的身份雖然是個大明星，但面對愛情時，王菁菁本質上也和所有普通女孩一樣，她對愛情很執著很投入，這是這個角色打動我的地方。其實在與蘇菲的愛情對戰中，大明星的身份不但沒給王菁菁帶來優勢，反而起了不少副作用，這也是電影中非常有意思，富有喜劇效果的地方。」
劇情梗概
漫畫家蘇菲是一個可愛，無憂無慮，滿腦子充滿奇思妙想的女孩。蘇菲與已經相戀兩年的男友——高大英俊的外科醫生李傑夫，一直是令人羨慕的一對。當著所有親朋好友的面，傑夫向蘇菲求婚了，即將邁入婚姻殿堂的蘇菲，似乎成了世界上最幸福的人。
然而……在一次普通的小手術中，傑夫結識了著名影星王菁菁，並與她迅速墜入愛河，無情地背棄了與蘇菲的婚約。
看著昔日的戀人移情別戀，對愛執著的蘇菲不堪打擊一病不起。她無法面對任何人，更難以面對一直熱心張羅、焦急等待女兒結婚的母親。為了不忍讓母親傷心，蘇菲決定隱瞞她與李傑夫分手的事，只有她的兩個閨中好友陸小夕和李莉知曉。就在這時，蘇菲做出了一個讓她倆吃驚的決定：她要利用婚禮前的兩個月時間把傑夫贏回來。
機靈聰敏的蘇菲，更計劃把她的奪愛故事畫成漫畫書，她要向全天下失戀的女人證明，被奪走的愛人是可以通過科學的方法搶回來的。可是卻沒想到出師不利，蘇菲的第一招「寬容理解」，進行的並不順利，而且還讓她在傑夫面前丟盡顏面。但是她並不氣餒，發誓要把「復仇奪愛」行動進行到底。
在萬聖節派對上，借酒澆愁的蘇菲與身為攝影師的派對主人常瑞不打不相識。當她意外看到常瑞與王菁菁的親密合影後，立刻有了新的主意。在蘇菲的極力勸說下，常瑞迫於無奈成為蘇菲的搭檔，而她「復仇奪愛」的計劃也演變成了一場令人啼笑皆非的鬧劇 . . . .
蘇菲到底能奪回她的愛人嗎？她的「復仇」結果會皆大歡喜嗎？
這究竟是瘋狂還是愛？
請大家給推薦幾部好看的電影
經典的有：英美：肖申克的救贖，傲慢與偏見（2005），查理與巧克力工廠，飛屋環游記，鳩占鵲巢，真相大白……法國：蝴蝶，潛水鍾與蝴蝶，天使愛美麗，兩小無猜，低俗小說，逃之夭夭……泰國：初戀這件小事，季節變換，暹羅之戀……日本：戀空，機器人女友……
能推薦一些好看的英國電影嗎
《傲慢與偏見》
不多說了，這么經典的，你懂的。
女主就是加勒比海盜的女主
《成為簡奧斯汀》
科幻的，覺得《黑夜傳說》不錯
今年的《戰馬》
《戰馬》是著名導演史蒂文?斯皮爾伯格的最新力作，以一戰為背景，通過一匹馬的所見所聞見證了大戰的殘酷與無情。影片大氣磅礴的配樂、加上唯美的攝影和厚重的原著故事，散發出文藝史詩的氣場。
好看啊，有內涵有底蘊。雖然是美國的。。。。
好難區分美國英國。。。。
請大家推薦幾部好看的喜劇電影
搞笑的嘛現在分無哩頭搞笑與一般喜劇電影兩類
無哩頭的，有周星馳系列電影，
〈烏龍院〉系列，
〈狗蛋大兵〉（又名〈報告班長〉）系列，
〈白頭神探〉系列
〈憨豆先生〉系列
〈恐怖電影〉系列
金凱瑞系列（例如〈阿獃與阿瓜〉〈神探飛機頭〉系列〈一個頭兩個大〉〈大話王〉〈變相怪傑〉〈冒牌天神〉。嚴格的說，凱瑞的風格並不能算是純粹的無哩頭，像〈楚門的世界〉〈月亮上的男人〉就不怎麼誇張。但凱瑞主要是以誇張的肢體語言和搞怪的風格獲得成功的）
經典喜劇則有，
卓別林系列，
路易·德·菲耐斯系列（就是主演〈虎口脫險〉的那個禿頂老頭。）
韓國喜劇近年來異軍突起，有像〈好看的電影〉〈大膽家族〉這樣的政治諷刺喜劇。
光頭救星》 《盡善盡美》 《烈愛追蹤》 《聖誕好瘋狂》 《鄉巴佬進城》
《偷錢上哈佛》《人面獸心》《縮水佬重現江湖》 《偽裝大師》《賊變》
等等，估計這點夠你看的了。
6. 推薦幾部經典的歐美文藝片吧
《海上鋼琴師》（The Legend of 1900）
真實還是想像
無論是編劇還是導演，都在這里玩了一個大大的花招。本來這不成一個疑問，英文名字中"legend」本身就包含有 "傳說」之意（義大利原文是什麼呢?）。但是影片一開始導演卻讓邁克率先登場，而他所有的努力都是想讓大家相信1900是真實存在的。自然所有的聽眾都像我們，既對他的話抱有懷疑，又對他的故事充滿興趣。所以那個樂器店老闆最後才會站起來，伸伸腰懶懶地說："好了，你的故事編得真好，可是我們的店要打烊了。」
沒有人相信1900是真實存在的——也許除了邁克和導演。但是導演真的相信1900存在嗎?其實他的這種拙劣的"伎倆」正表明了他是最懷疑的一個。真正的相信是不需要試圖對別人進行說服的。那麼他在這里實際上利用了人們的不相信作為了講故事的一個策略。但是我不能不說這種策略並不見得有多高明，因為這是已經被用濫了的一個手段。而到最後，導演還讓邁克試圖去挽救1900顯得更加的拙劣，導演弄得太"現實」了，以致於故事失去了傳說的那種美。
看到所有的人在邁克的努力中被弄得暈頭轉向，我不由暗自發笑。他們似乎最後都被邁克說服了，相信了有這么一個怪癖的天才存在。而我更吃驚的是，最後的邁克依然那麼年輕，而在此之前他的名聲早已遠播，為什麼似乎除了邁克沒有一個人知道他，而需要邁克那麼費神地去一個個說服?
無主題變奏
這部影片很難讓人找到一個合適的主題去分析。從一開始1900就存在於船上，並令人神奇地無師自通地掌握了彈鋼琴這樣一個高難度的音樂本領。他一開始沒有下過船，我們無法分析原因，我們只看到了導演給我們的呈現。這時他還沒有看過陸地，所以他不可能產生最後的那個念頭，要不就無法理解他曾經產生過到陸地上轉轉的念頭，並幾乎把它付諸於實踐。這時我們只能把他沒有下過船這個事實解釋為他沒有想過下船，或者是他相信了他那黑人爸爸的話，岸上有吃人的大鯊魚。但是很顯然，後者除了在他不懂事的時候有可能產生效果外，在他成年後恐怕是無法再產生那樣的影響的——否則我們只能把他解釋為白痴。所以這時他的不下船隻能說是一種偶然，而沒有原因，沒有原因也就沒有意義上的價值。他後來聽到了那個農民詩人（他能聽到海的歌唱，並說出那一席話，不是詩人是什麼?）的話，開始對岸產生了一種嚮往，這更與整個影片的精神主張相悖逆，此處岸反倒顯得更有神秘感，而意義重要。再到後來，他遇上了那個女子，愛情產生了，他上岸的沖動更加強烈，終於他要下船了，這讓我們的心懸了懸，我們興奮而緊張，然而就在這時出現了那經典的一幕，在船舷上，他瀟灑地把禮帽扔到了大海里，然後重新回到了船上。我們說，直到這個時候他不下船的想法和行為才具有了真正的哲學意義，並凸現了價值。然而此時他的人生已經臨近結束，影片也即將結束。那麼從整個影片來看，我們怎麼分析它始終貫穿統一的主題呢?
真誠還是虛偽
影片中最精彩的一段可能就是1900與爵士樂鼻祖的那段比拼。但是那段太戲劇化了，也就顯得太做作了。先不說爵士樂手，1900那似乎真誠投入的感動也讓我不是十分舒服——但我不能不承認那一刻他感到了我，能為自己的對手鼓掌的人是值得人欽佩的。一對一的比拼進行得很激烈，導演運用了各種能夠想得起來的手法對整個氣氛進行了烘托（但是我要說這些手法都沒有新意，比如說通過觀眾的表情來側面表現），等1900被迫彈起《聖誕之歌》時我的心很激動，我以為真正的精彩就要出現了，等到1900重復爵士樂手的演奏時我依然對導演抱有期待，但是等最後1900彈起那首令觀眾激動萬分，也讓銀幕下的影迷激動萬分的樂曲時，我卻感到了失望。導演還是無法自拔地落入了俗套。他以為彈得快就是好音樂嗎?那麼大家都比快好了！這讓我想起金庸的武俠世界，在那裡，真正的高手往往是不屑於用武器的，或者是用最鈍，如未開刃的黑鐵，或小孩子用的玩具，如木劍，甚至樹枝、木條等等作為兵器。而他們的武功往往也是溫和的，如太極拳，但是因為他們是高手，所以他們釋放出來的力量又是最強大的。我本來以為1900也會是這樣的高手，他彈最簡單的《聖誕之歌》，彈爵士樂手彈過的樂曲，外行人是吃驚的，不理解的，但是高手如爵士樂鼻祖者他應該是能聽得出平凡中的不平凡的，同樣一首曲子，在1900的手裡卻像獲得了新生命，正是這讓他黯然認輸。我想這總比讓1900拿跟香煙燃鋼絲要有意思的多吧。
還有1900一開始是退縮的，他似乎不能理解爵士樂手為什麼要同他比賽，他"真誠」地為爵士樂手鼓掌，並感動得淚水長流。但是他似乎忍受不了爵士樂手的一再相逼，終於暴露了真面目，有點惡狠狠地對爵士樂手說："混蛋，這是你自找的！」這句話讓我吃了一驚，一瞬間他開始的真誠在我的大腦里都化為灰燼，只留下了他此刻的表情，他剛開始的真誠此刻彷彿帶了點陰暗的色彩。我不喜歡他這樣，我倒寧願他一直傻傻地傻下去。他不要跟人爭斗，他就是他，一個純粹的與世無爭的只愛音樂的天才！
愛情小插曲
看到一半的時候，1900還沒有表現出一絲對女人的興趣，這讓我有點暗自著急。我認為一個沒有下過船的人，愛情對他來說可能更富於傳奇。以他當時的名氣，他的身邊應該環繞著數不盡的美麗的女人，她們應該為他著迷，他也沉浸其中，享受愛情的甜美。但是不，導演似乎忽略了這一點，只讓一個肥胖的小號手追隨在他的身邊。然而到了後半部，導演似乎終於覺得有必要關注關注這位傳奇年輕人的私生活了，於是給他安排了一次奇遇，而碰巧的是這個女主人公正是曾給他過影響的那個農民詩人的女兒。她也正好是要去找她的父親。因為她的出現促成了以下幾件事情：第一，1900完成了他唯一一張唱片中的那首樂曲，從這一點上來說，她，或者愛情，給了他靈感；第二，因為她沒有能接受他的禮物（奇怪的是她說的話他都聽到了，而且那時她離他更遠，且她的聲音肯定不如他的大。唯一的可能的解釋是他處於下風口。但是從常識上判斷，他處於上風口的可能性倒更大一點。），所以他把那唯一的一張唱片毀掉了（邁克把它修整好，塞進了鋼琴里，但是也許他應該把它收藏起來留個紀念更好，他不怕1900再把它毀掉嗎?）；第三，因為她（當然也因為她的父親），1900准備上岸去生活，去聽聽大海的聲音。並間接促成了他那個偉大的念頭。從這里來講，那個女孩子的出現是恰當的，但是他們的愛情總讓我有一種可有可無的感覺，彷彿只是為了完成一個儀式，或者如上面所說推動故事情節的一些發展。因此在這里她只是起到了一個道具的作用，愛情是不存在的。
為什麼要去死?
1900 最後的死讓人心裡很難接受。如果要怪的話，我認為應該怪導演。因為1900完全是可以不死的。不是嗎?1900懼怕上岸，只是因為他感到陸地太遠了，城市遠得看不到盡頭。這讓他心裡發慌。他怕自己陷入到這種無窮無盡中去，從而無法再純粹地沉浸於音樂之中。因而套用一個朋友的話來說，"他要的是純粹。」他熟悉——也是他感到最舒適——的世界就是一條那樣的船，每次人再多也不過2000人。他就生活在琴鍵上，而琴鍵也是有限的。從始至終，他表達的都是一個"空間」的概念，他不是天生喜歡船的，也不是天生就要生活在船上的，只是他習慣而且不得已。並且他表達的"船」並沒有強調必須是"此船」，那麼我們完全可以理解，換一條船他同樣可以快樂地生活下去。那麼我們為何不給他換條新船，而必須讓他跟這條舊船一起死去呢?
這樣的質問也許會讓導演、也讓所有的觀眾尷尬，這將使故事的結局急轉直下，並失去那一層人為抹上去的浪漫色彩。
也許我這樣的分析太冷酷，也太不藝術化了！
一個浪漫化的結尾想像
盡管我說這是一次非浪漫化的旅程，但是並不表示我就那麼反對浪漫化。事實上，不管是對《海上鋼琴師》，還是對《樹上的男爵》，對他們的結尾我都抱有遺憾。我想，如果是我的話，我絕對不會那樣去處理，在我的想像中，1900應該神秘地消失，也就是說邁克不應當找到1900，而是在他最絕望的時候，突然聽說在某個船上有一個天才的鋼琴家，他的演技無可挑剔，他的樂聲美妙動人，而且——據說他從不下船。從別人的描述里，邁克意識到那個人很有可能就是1900，這時一絲甜蜜的微笑悄悄地在邁克的臉上綻放，於是音樂響起，是1900狂風暴雨似的鋼琴聲，在琴聲中鏡頭轉向大海，海上有美麗的船隻，船隻背後是美麗的晚霞，船隻成了一個個美麗的剪影。琴聲像是從每隻船上飄出來的，那麼多，那麼急驟，彷彿有多個1900在一起彈奏似的。於是字幕升起……
同樣，男爵沒有必要拉上那個熱氣球，他應該在某一天，突然沿著樹向遠方爬去，越爬越遠，漸漸地在眾人驚訝的視線里變成了一個小點，最後連這個小點也看不見了。後來人們再也沒有見到過這個終生沒有下過樹的男爵……
什麼是權力？當一個人犯了罪，法官依法判他死刑。這不叫權力，這叫正義。而當一個人同樣犯了罪，皇帝可判他死也可以不判他死。於是赦免了他。這就叫權力。
——《辛德勒名單》
辛德勒是一位德國人，也是一個成功的商人，利用德國的戰爭，誘逼猶太人投資，再僱傭廉價的猶太人做工，在這讓充滿了殺戮與硝煙的年代大賺了一筆錢。但當他重新思考人類存在的意義，而不僅僅是個人的財富之後，他開始用戰爭期間賺來的金錢買下一個個必遭集中營厄運的猶太人：卓斯納、維恩、羅斯納、費佛堡、費雪、夏法、伍蘭克、霍洛維茲……最後，倖存的猶太人用自己保存下的一顆金牙，也是他們戰後僅存的唯一的財富所有，為辛德勒鑄成了一枚戒指，並在上面刻了一句猶太法典上的希伯萊經文：「救一條命等於救全世界。」辛德勒哽咽地說：「我花掉了太多錢……我本可以……這輛車——十條命……這枚胸——兩條命……」
生活就像一盒巧克力：你永遠不知道你會得到什麼。
――《阿甘正傳》
阿甘的智商只有可憐的75，但阿甘腦袋裡的世界卻是令我們意想不到的世界。他代表的似乎更多的是一種刻意自我矮化的美國精神，笨拙但努力，只要活著便竭盡全力。他周遊著歷史，自己也成為歷史的一部分，他見證著一切，自己也變成了一切中的一份子。奔跑，奔跑，不停的奔跑，似乎已經成為了阿甘超然物外的精神體現。他就如一片羽毛，飛舞出自己的天空。
阿甘的青春里似乎沒有什麼遺憾，因為他很少回頭來估計自己的損失，對於他的人生，也許可以用兩段話來概括，"生命在於運動""永不停止嘗試！"
從前有個人對我說，別要任何附屬品，在你的生命中，不應該有任何你不能在三十秒內拋棄的東西。
——《盜火線》
警察與賊天生就是一對冤家，而他就是一個警察，他就是一個賊。他說：我不能任由你們縱橫霸道我終將為你們送葬。他說：我一定等到最後。兩個男人的故事是不乏溫暖的。
他們註定要在這個傷心的城市裡展開追逐的游戲，天生註定他們就背負了不同的使命，這讓他們只能各走各的，然後決一死戰。
電影中，劫匪之一基斯的妻子被警察拘禁變成誘餌，當基斯看見閣樓妻子，他的愛人卻含著淚擺了擺手讓他趕快走，那一刻基斯那種放不下的神情讓人過目難忘。
要麼忙著生存，要麼趕著去死！人總是要做點什麼的……
——《肖申克的救贖》
這是一個關於囚徒的故事。因為被誣告謀殺自己的妻子和妻子的情人，年輕的銀行家安迪被法庭宣判終生監禁，在壁壘森嚴中，對自由的渴望時時刻刻磨礪著他的意志。「希望是人類最美好的擁有,只要自己不放棄,希望就會永遠相伴相隨」。安迪很認真地對幾個好友說出這樣的話，換來瑞的沉默，過了片刻，瑞才緩慢地說，希望是危險的東西,是精神苦悶的根源。然後，瑞沒有再抬頭看安迪一眼，他離開了飯桌，安迪則靜靜地目送他離開。鏡頭上搖,看見鐵窗外令人神往的天空……安迪始終沒有放棄用自我救贖去尋雜自己的精神家園，他似乎始終在自由信念的引導下，在這不可逾越的高牆內，用自己的意志進行著艱苦的抗爭，於是,他用了19 年的時間，挖開了一條常人幾乎要挖600年的隧道，他在500尺的糞坑中匍匐前進，魔鬼的黑暗與上帝的光芒如同壓在一層薄紙的兩端，而安迪知道，他所嚮往的海水與天空已經近在咫尺，他終於用自己對黑暗制度的背叛與追求自由的理想締造了一個現代的神話。
上帝會把我們身邊最好的東西拿走，以提醒我們得到的太多。
——《四根羽毛》
史詩式電影《四根羽毛》原本是一部描述榮譽與恐懼的英國文學名著，從1920年始已被六次搬上銀幕。故事講述的是1898年英國與蘇丹開戰，一名即將新婚的貴族軍官哈利在接到開赴北非的命名後，懷著莫名的恐懼在出征前的一晚決定退役。這一舉動在民族主義高漲的英國上流社會掀起巨大波瀾。他的未婚妻和三位朋友一道，扔給他代表著恥辱和藐視的四根羽毛。四根羽毛分別象徵著「自由、祖國、榮譽和激情（Freedom、Country、Honor、 Passion）」四種價值被臨陣退逃者拋棄。哈利四處流浪之後決定獨自前往北非，他化裝為阿拉伯人，在沙漠戰役中經歷磨難，克服恐懼，最終將他淪陷敵手的朋友一一救出。在故事中一名職業軍人的命運與個人的榮辱形成了鮮明的比照，它讓人們驚訝地發現，剝離英雄尊貴的外衣，裸露與陽光下的竟然也只是一顆世俗的心。
都市求生法則第一條——遇到危險的時候不要喊救命而要喊失火了！
——《七宗罪》
人性本惡似乎一直是西方價值體系與文化觀念的主流。在電影里，七罪、七罰、七次下雨、故事發生在七天，甚至結局也被那個高深莫測的罪犯定在第七天的下午七時，無處不在的「7」彷彿一道蛛網暗示著觀眾：它是承載宿命的罪與罰。在自私、貪婪、充滿慾望的大都市裡，上帝曾發動過洪水來洗滌人類的靈魂，而那個罪犯卻似乎只想用鮮血來召喚那宿命的審判。
據說，「Seven」西方的在宗教上是個神秘的數字，這一點在舊約中有最充分的表現。上帝用七天造亞當，取出亞當的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七個頭的火龍（《啟示錄》第十二章第三節寫道：「有一條大紅龍，七頭，也戴著冠冕……」
千萬不要恨你的敵人，這會影響你的判斷力。
——《教父》
冷靜的法則與狂熱的慾望似乎永遠都是孿生的兄弟。哈耶克曾說，在這樣一個社會里，法律只具有「形式規則」
的作用，任何人都不可能確定地藉此形式規則來達到自己的目標。但是教父卻似乎是可以自由遊走其間的駭客，只需要用很簡單的一段代碼，就可以催生出一個巨大的病毒。規則在他們的手中只是用來束縛凡人的工具，而只有「利己」才是最終目的。他們以自己所信奉的方式來決定取捨，以彌補法律在自由社會下的不足。
維托.科利昂解決問題的方法就是構建一個以宗教為掩護的家族，當然，這個家族裡，維托.科利昂有他的信仰，那就是他從來都是不動聲色地來貫徹他的主義。
道德似乎在這里變成了遮羞布，而手段才是決定一切的發家之路……
——《天堂電影院》
這是一部溫情的電影，每個畫面都可以帶你在記憶里翻山越嶺。
一位母親正因遠方的兒子而憔悴。她那多年前離家的兒子現已是羅馬著名的導演。兒子回來了，他是來參加老放映員也是他最重要朋友的葬禮的。
在他的童年時代，村民們都喜歡到鎮上的「天堂電影院」里看電影。慢慢的，還是小男孩的也與老放映員結下了深厚的友誼。再後來，小男孩在一場膠片引起的火災中救了老放映員，老放映員的眼睛已經什麼都看不到了，小男孩當上了放映員。後來男孩長大了，他愛上了一個女孩，但結果女孩與家人搬走了。男孩接受了老放映員的勸告，遠走他鄉。
三十年後，成名的Salvatore回來參加老放映員的葬禮。老放映員給他留了一份禮物，那是當初被鎮上的神甫勒令剪掉的吻戲膠片，每一場吻戲，每一場吻戲如走馬燈般在寬大的
選擇生命，選擇工作，選擇終身職業，選擇家庭，選擇 xxxx大電視，選擇洗衣機，選擇汽車，選擇CD機，選擇健康，選擇膽固醇和牙醫保險，選擇樓宇按揭，選擇買第一所房子，選擇你的朋友，選擇分期付款的三件套西裝，星期天傻乎乎收看無聊電視，邊看邊吃零食，選擇苟延殘喘，選擇在老人院尿床，在像你這樣的傢伙面前丟臉……
——《猜火車》
「我們生活的世界，就像一個垃圾場」，如果說何勇的高亢是一種醒著的痛，那麼馬克的憤怒更像是一種被麻醉後的蘇醒。
這是一場醞釀於青春期的暴動，一種叫揭竿而起的反骨，一次不願意回家，只願在冷冷的街燈下孤獨游盪的叛逆。
這電影彷彿有一種呼喊，要麼砸碎這萬惡的社會做一個徹頭徹尾的混蛋，要麼完全的融入其中，當一個隨波逐流的傻蛋。
他們尋找著他們自己的生活，用大麻或者鈔票去咒罵周遭的一切，你也說不清他們是睡著的，還是醒著的，「土豆」說：「時裝在變，音樂在變，迷幻葯在變，一切都在變。」
馬克終於「醒悟」，在出賣朋友後，大笑著撲入那個他曾經鄙視的世界。這也許只是一個開始，也許是一次結束，但影片早就已經告訴我們：當馬克鑽進那個骯臟的抽水馬桶，一個新的世界就已經誕生了。
世界上總有一半人不理解另一半人的快樂。
——《愛瑪》
根據簡·奧斯汀的同名小說改編的電影《愛瑪》是英國與美國1996年聯合出品的彩色片。
影片以愛瑪·伍德豪斯這一漂亮、聰明、性格開朗的年輕女子為主角並充作穿線人物，通過諸多男女之間的愛情、婚姻關系，向觀眾闡述了兩個觀點：
其一，婚姻應該建立在感情基礎上。其二，成功的婚姻必須門當戶對。
但什麼是愛情呢？在一部瑞典電影中，有兩個男人互相談論女人，A對B說：別傻了，她們根本不需要愛，她們需要的只是重視，獨一無二的重視。大仲馬曾說，其實世界本沒有快樂與痛苦的區別，有的只是一種狀態和另一種狀態的比較！死去的人不會欺騙我們。
自由就是這么來的可奴隸也是這么來的。
——《勇敢的心》
事實證明，人民的自由並不是靠法學家們精心編纂的字眼或者君主們大發善心而得到的。自由對於無產者來說，失去的是鎖鏈，得到的卻是整個世界。《勇敢的心》以恢弘的手臂描繪了壓迫與自由之間那種劍拔弩張的對抗，這種對抗大多是不能以個人意志為轉移的，他更多的是來自於社會結構的矛盾。
對於一個努力來說，自由的含義也許僅僅意味著他的脊樑不必再受到鞭撻，他可以想做自己想做的事情。威廉·華萊士其實追求的更多的是一種「天賦人權」，哪怕流干鮮血。這種精神令人敬畏。但時代的先行者們往往只能用眼睛洞穿那幾百年後的變遷，因為醒來得太早，他們大多鬱郁而不得志。在教條主義盛行的中世紀提倡自由意志，就如伽利略發現地球是圓的。威廉·華萊士追求的意義就在於，雖然註定失敗，但畢竟觸痛了那根神經。
蒼蠅不會恐懼，蒼蠅也不會感到羞恥......蒼蠅也不喜歡政治......"。
――《蒼蠅》
這部帶有科幻味道的電影曾該片被評為有史來最惡心的影片之一，故事講述的是一位科學家成功地完成了一項將有機物分解後異地合成的實驗。就在這位科學家拿自己進行試驗時，一隻蒼蠅混進了容器，合成的結果是科學家有了一個蒼蠅頭，而蒼蠅有了一個人頭。這種驚世駭俗的想像力加上一定的科學理論當做證明，顯然引起了人們心底深處的恐慌。而在另一個世界，重組一個自我，似乎更像是對什麼才是生命的本質作出的深刻探討，哪怕它的形式有點讓人無法接受。而對生活的思考，對政治的深刻理解，則更像是一個寓言故事。
據說鎮壓斯巴達克斯的大奴隸主蘇拉在涉足政治以前是個心地善良的青年，古希臘傳記作家普盧塔克在他的《希臘名人比較列傳》中說，年輕時的蘇拉天真活潑，臉上掛著笑容，極富同情心，常常會因為同情而潸然淚下。然而到了後來，他卻變得殘酷無情。盡管他以權力和榮譽會敗壞人性為由譴責過分地佔有權力和榮譽，但是他並不努力去限制自己的權力欲和榮譽感，而是拚命地去追求。他不僅使自己在追求權力榮譽時變得殘酷無情、喪盡天良與人性，也使他的競爭者們變得殘酷無情、喪盡天良與人性。
所以路易斯?博洛爾說，政治使人變得罪惡。
當你年輕時，以為什麼都有答案，可是老了的時候，你可能又覺得其實人生並沒有所謂的答案。
――《墮落天使》
殺手將在明天死去，愛情只是寂寞的慰籍，《墮落天使》似乎只想告訴人們一個道理，這世界沒有你真正要的堅持。
生活就像我們上小學時候的算術題：有一個水池N立方米，進水管每小時進水A立方米，出水管每出水B立方米，請問什麼時候水池是滿的呢？沒有任何一個公式可以計算生活。成年以後的你就會明白，進水管是你得到的人生體驗，出水管是你消耗的青春，而這個水池永遠不會注滿，它代表不可能完美的人生，裡面是空虛、掙扎與茫然。但是我們終究還是要面對！
我們要學會珍惜我們生活的每一天。因為，這每一天的開始，都將是我們餘下生命之中的第一天，除非我們即將死去。
--《美國美人》
中產階級的萊斯特.伯哈姆已經活不到一年了，雖然現在還看不出什麼跡象。
他就著在那個繁華的美國，一個溫暖而安靜的市郊，他有一個美麗的妻子卡羅琳和一個未成年的女兒珍妮。該有的都有了，可他的家庭並不象外人看到的那麼幸福。他的工作沒有成就，他厭倦了他所做的一切，終於有一天，當萊斯特遇上了剛做完中學籃球賽拉拉隊的珍妮和安吉拉時，他立刻被安吉拉的美麗深深地打動，心中的那種久已死去的感覺好象又重新的復燃了，他的生活也慢慢開始發生了變化，中年的他落入了一個未成年少女的愛情幻想中，事態逐漸地向著十分有趣卻無法預料的方向發展......
也許並不是每個人的生活都可以因為這樣或那樣的幻想而變得有意義，但起碼它讓我們珍惜生命中的另外一種意義
愛一個人需要理由嗎？可能不，愛一個人需要付出嗎？是的！而且是無怨無悔的！――《天使之城》
塞思是洛杉磯上空的一位天使，他終日奔走於生死之間，目睹著人間的悲歡離合。這天，他來到一家醫院，可惜他來晚了一步，接受心臟外科手術的病人已死在了手術台上。主刀大夫瑪吉?瑞絲認為這是她的責任，她失去了自信，精神也一下垮了。塞思決定留下來幫助瑪吉戰勝精神上的危機。而在這個過程中，他愛上了美麗的瑪吉。為了能真實地接觸到瑪吉，他冒險使自己顯了形。
天使的愛也許更帶著幾分人世間所未有的純凈，而塞思卻發現自己無法真正進入凡人的世界。面對著無法割捨的對瑪吉的愛，為了能與瑪吉一起分享生活的快樂，他毅然決定放棄天使身份，墮落於人間，從此做一個凡人。這對於他來說也許要付出相當大代價的願望，但是在願望與付出之間並不是每個人都能得到幸福。對於天使的愛情，在網上還流傳著這樣一種說法：每個女孩都曾是無淚的天使，當遇到自己喜歡的男孩時，便會流淚――於是變為凡人。所以男孩一定不要辜負女孩，因為女孩為你放棄了整個天堂！
7. 求經典英文電影，比較文藝一些的類型，比如《天使之城》《傲慢與偏見》，不喜歡槍戰科幻之類
《面紗》（愛德華諾頓，我喜歡的老男人）
《天堂電影院》
《不存在的女兒》
《追風箏的人》
《成為簡奧斯丁》（看過的基本都說好看）
《戴珍珠耳環的少女》（推薦~很文藝）
《大魚老爸》（個人很喜歡，蒂搜明睜姆伯頓的作品）
《導盲犬小Q》
《鋼琴課》（經典，裡面的鋼琴曲不錯，特別是那首tne promise）
《潛水鍾與蝴蝶》（文藝得有點無聊了）
《諾丁山》
《贖罪》
《最槐睜後世歲的食罪人》
《放牛班的春天》
《雨人》（經典~湯姆克魯斯早期的電影）
還在我電腦里的就這么多了吧~
還有《美麗人生》，差點忘了，很感人~
8. 可以推薦一些小清新的文藝一點的英文電影嗎
暮光之城（愛情電影，推薦一下，很好看） 吸血鬼日記（愛情 雖然是電視劇，但是十分好看，評分要9.9呢 ，強烈推薦） 愛放飛 （愛情電影） 風月俏佳人（愛情電影）後天（勵志電影） 聽見天堂（勵志電影） 追夢女孩（勵志電影） 《歌舞青春》（勵志電影） 《歌舞青春2》（勵志電影） 《舞出我人生》（勵志電影），《公主日記》《剩女也瘋狂》《賤女孩》《灰姑娘的玻璃手機》《麻雀變鳳凰》《高校天後》《平民天後》《流行教母》《公主保護計劃》《牛仔褲的夏天》《穿越時空愛上你》《野孩子》《美人魚》《真愛之吻》《足球尤物》《一個購物狂的自白》《少女妙探南希》《反芭比》《律證俏佳人》《倒霉愛神》《BJ單身日記》《福爾摩斯探案》《灰姑娘之舞動奇跡》《辣媽辣妹》以上的都是愛情電影，不過公主日記有點老，不過很好看我還是覺得吸血鬼日記好看，雖然是電視劇，但裡面都是帥哥靚女，強烈推薦哦！！！這圖片是吸血鬼日記的，希望你能喜歡這部電視劇
9. 有什麼好看的英國電影
英國電影和美國的好萊塢式的電影有很大很大的不同，後者更喜歡擺出大場面或者把元素誇大到及至。但英國片子卻不是這樣，英國人的電影也和他們的性格一樣永遠充滿著紳士風度，和含蓄的幽默。如果你不想被好萊塢的各種大場面搞得頭昏腦漲，而只想安靜的看電影，然後發至內心的笑笑的話，英國片子是很好的選擇。
說道英國電影，就不能不提到幾個經典的電影《猜火車》《兩桿大煙槍》（重點推薦，不過估計大家都能看過）
《猜火車》的導演是丹尼.保爾，他還有幾部不錯的電影《28天之後》（這個電影被無數人追捧）還有新拍的《百萬小寶貝》而他的成名作《淺墳》也很好，不過從來沒有買到過。他的其他片子沒看過就不介紹了。
《兩桿大煙槍》的導演是蓋。里奇。這個導演就是麥當那現在的老公了（別告訴我離了)他的片子不多，不過他的風格在世界影壇上獨樹一幟，很好看。推薦他的另一部電影《偷搶拐騙》。
英國的演員中我最喜歡休。格蘭特。此人演的角色多是那種不善言詞的典型英國紳士，，笨笨的特別有趣。而他主演的《諾丁山情緣》更是愛情電影中的經典。他的其他不錯的片子有《四個婚禮一個葬禮》《真愛》《藍眼睛米齊》《BJ單身日記》（這個我一直沒看過）還有一個前幾天看的《單親插班生》（一般，不過還可以了）
其他的比如說《僵屍肖恩》（很好看的電影）《夾心蛋糕》（新007丹尼爾。克雷格主演，風格很像兩桿大煙槍）《阿爾菲》
基本就這么多了，，以上都是我看過的，認為不錯的英國電影。
10. 求幾部好看的歐洲唯美文藝片
如果你想看文學作品改編的優秀文藝片：
《看得見風景的房間》詹姆斯·伊沃里優秀作品。
《理智與情感》（S&S），李安導演的，英國群星主演的，非常細膩，推薦！
《布拉格之戀》根據捷克流亡作家米蘭·昆德拉名作《不能承受生命之輕》改編，茱麗葉·比諾什、丹尼爾·戴·劉易斯主演。
《傲慢與偏見》（P&P）電視劇版，和（S&S）同樣根據簡·奧斯汀小說改編。
《基督山伯爵》電視劇版，傑拉爾·德帕迪約主演。
如果你喜歡道德焦慮型的、思想深刻、引人思考的作品，那請看看：
法籍波蘭電影大師基耶斯洛夫斯基的四部不朽之作：
1、《薇洛妮卡的雙重生活》（兩生花）
2、藍白紅三色之《藍》
3、藍白紅三色之《白》
4、藍白紅三色之《紅》
向大師致敬！
安東尼奧尼不朽之作《雲上的日子》（歐洲群星出演），以及《放大》
法國投資最高的文藝片《新橋戀人》，茱麗葉·比諾什主演
蘇菲·瑪索（我的女神）與前夫安德烈·佐拉斯基最後一次合作《忠貞》
羅曼·波蘭斯基優秀作品《苦月亮》
當然，還有浪漫、溫馨的愛情文藝片優秀的作品，它們在講述愛情的同時不失深度：
《芳芳》蘇菲·瑪索、樊尚佩雷主演。法國每年情人節電視台必放影片。
《心火》蘇菲·瑪索主演
《四個婚禮和一個葬禮》休·格蘭特、安迪·邁克道威爾主演。
《兩小無猜》馬麗昂·歌迪亞、吉羅姆·卡內主演。
《愛在日出時》、《愛在日落時》茱莉·德培、伊桑·霍克主演
還有優秀的戰爭、政治文藝片
《屋頂上的騎兵》茱麗葉·比諾主演
《瑪戈皇後》伊莎貝拉·阿佳妮主演
其他的優秀的作品：
《鵝毛筆》凱特·溫斯萊特主演
《純真》很另類的一部唯美的片子，神秘劇情。
《致命化身》朱莉婭·羅伯茨、約翰·馬爾科維奇主演